美術教學反思精選14篇
作為一名優(yōu)秀的人民教師，我們的任務之一就是教學，借助教學反思我們可以學習到很多講課技巧，來參考自己需要的教學反思吧！以下是小編為大家收集的美術教學反思，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
美術教學反思 篇1
美術就像空氣一樣存在于生活中，衣、食、住、行都離不開美術。童裝本身就是和美術相關的素材，以生活化的方式呈現(xiàn)美術教學的內容，盡量在課堂上貼近于生活，拓展學生的想象空間，展現(xiàn)每個學生的獨特體驗和感悟。
本課先由觀察入手，找到衣服使用的材料是相同的，但是款式是不同的。再由學生去得出結論，只要簡單地改變服裝的配飾，就可以使一件衣服不同了。最后，老師讓學生去改變自己的.衣服，學生就有興趣去做了。
列·托爾斯泰曾經說過，“如果學生在學校里學習的結果是使自己什么也不會制造，那他的一生將永遠呈模仿和抄襲�！泵佬g活動應該是一種創(chuàng)造性活動。美術活動課從目標、內容、過程、方法、結果等方面都體現(xiàn)出學生地位的自主性或他們的“自治自由”;換句話說，在美術活動課中，“學生在活動過程中，自始至終是自覺主動的行為者，而不是教師的追隨者”，他們充分發(fā)揮了作為審美主體應有的能動性與創(chuàng)造性。
現(xiàn)實生活中的服裝也是如此，并不是童裝的樣式都是憑空設計的。很大一部分都是對原有的款式進行著改變得到的。同時，小學生的水平也很難完整地設計出一套完整的衣服。所以，培養(yǎng)再設計的能力也很重要。要會對舊的衣服進行欣賞，評價，更要會改變舊的款式。讓藝術來源于生活又回歸于生活。這樣的設計才是全面的，現(xiàn)實的，貼近小學生認識的。
美術教學反思 篇2
情感訴求在藝術教育中的優(yōu)化效應
在藝術教育中以情感訴求為基礎和紐帶，可以促進藝術教育向素質教育的轉化，產生一系列優(yōu)化效應。
突破呆板的教學模式。毋庸諱言，傳統(tǒng)的教學中存在著諸多呆板的教學模式。這種教條、注入式的教法形成了學生思想上的依賴、創(chuàng)造力的凝固。藝術教育本身就需要大量動作、肢體訓練的重復，乏味的教法必然會束縛學生的想像力和創(chuàng)造力。貫穿情感，就會創(chuàng)造引人入勝的形象化氛圍，使學生用“心”去學。
激起學生的求知欲望。只有與學生經驗相聯(lián)系的內容，才能引起學生濃厚的興趣。由于興趣是一種使思維的對象保留在意識中的內在力量，因此，調動和運用這種東西能使學生保持意識的警覺狀態(tài)。偉大的教育家赫爾巴特指出，這種興趣主要是經驗的興趣和同情的興趣。在藝術教學中貫注情感，就會使學生激起強烈的心理活動和求知欲望。
樹立學生的主體意識。個性和創(chuàng)造力來自于學生主體意識的樹立。用情感激發(fā)學生追溯教學內容的本源，感受其產生的原因、形態(tài)和環(huán)境，就會使學生深浸于形象之中。而這種形象化的再創(chuàng)造過程，促使學生把自己的能力和目的對象化，增強獨立性和意志力，發(fā)揮主動性和創(chuàng)造性，表述自己的情感理解，進入內心的探索。
構筑典型的環(huán)境。由于情感是一種意識的力量，是認知、感受環(huán)境的過程，在推進素質教育和素質形成中，發(fā)揮情感的基礎性作用，提供典型環(huán)境和教育的相互作用，可以構筑和聯(lián)結教學內容本源的環(huán)境，現(xiàn)實和社會生活的環(huán)境，拓展廣闊的空間，引導學生認知和探索，促進教育的個性和社會化。
情感教育在藝術教育教法上的探索
在藝術教學中貫注情感，可以有幾種途徑。
全景式——構筑情感的“環(huán)境”。教師在藝術教學之始就要把本源的歷史文化、風格特點以及蘊藏其中的思想感情向學生作生動的介紹，引導學生進入特定的環(huán)境。同時，走出課堂，調動學生的“經驗”感覺，進入一個情感的真實環(huán)境。這是一個全景式的環(huán)境，即課堂教學與社會實踐的聯(lián)系，本源環(huán)境與現(xiàn)實環(huán)境的聯(lián)系。
形象化——全力激發(fā)學生的求知欲望。教學的著力點必須始終放在調動學生“經驗的興趣和同情的興趣”上，使學生處于萌發(fā)情趣的氛圍之中。這里面，關鍵是最大限度地調動學生的情感投入，使學生由動作的單純模仿進入藝術形象的精神世界和情感表述，進入自己的'探索。
創(chuàng)造力——重視塑造藝術個性。藝術教育重在發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)和弘揚藝術個性，這關系到學生素質的提高和藝術人才的造就。在這里，教育培養(yǎng)的重點還是積累、調動、升華學生的情感經驗，著力其理解力、獨立性和創(chuàng)造力的提升和發(fā)揮。
組合式——創(chuàng)造情感教學過程。要使教學過程成為學生從感性到理性的升華過程，必須精心編創(chuàng)教案，調動多種手段，開展組合式教學，動靜結合，銜接配套。具體到舞蹈藝術教育，就是將課堂教學與社會實踐結合，學習與編創(chuàng)結合，使動作訓練與情感表達互為作用。
傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的`活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。
美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。例如：我校學生在制作樓道內的裝飾作品時，學生們學習到利用毛線材料，如何制作完成具有國畫特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生制作以童話寓言故事為內容的作品，并把寓意告訴學生，讓學生在欣賞作品的同時，并感受到作品的教育意義。這就讓學生在制作作品的同時，也受到情感教育。
2、加強教學中師生的雙邊關系。
通常在上課快要結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作，給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來，還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。
加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的范圍很大，像歷史、地理、生物、音樂、語文、數(shù)學等各學科，尤其是歷史，每次我在講美術作品欣賞課時，我都要讓學生好好學歷史，讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。
4、重視對學生學習方法的研究。
新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，充分利用身邊的現(xiàn)有材料制作美術作品，這既節(jié)省了學生的開支，也做到了變廢為寶。
5、以各種生動有趣的教學手段，如電影、錄像、范畫，甚至故事、游戲、等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。
比如：學習達芬奇的繪畫作品《最后的晚餐》時，放影像資料讓學生首先了解達芬奇的身世，即它的名字的由來和他的主要成就，讓學生了解畫家的畫風和他同時代的畫家(文藝復興三杰)。學生們學習興趣很高，而且知識掌握得也非常好，以上是我在教學中總結的一些經驗，如有不足之處，希望老師們提出寶貴意見。
美術教學反思 篇3
隨著教育改革的不斷深化，美育在培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質人才的作用越發(fā)顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養(yǎng)學生審美能力，培養(yǎng)學生認識美，創(chuàng)造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和
寓教于樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。 美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發(fā)展學生為本，使學生成為學習的`主人；在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。
在教學過程中，經常有老師對我說：“你們美術課老師輕松、好玩，沒壓力，課也最好上，不用從頭講到尾，學生又喜歡上美術課�！蔽抑缓靡恍Γ尚睦锵�，要是真的好玩又能讓每一節(jié)美術課輕松愉快就好羅，那這個美術老師的造詣可不一般了。一年半的美術教學實踐證明，美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思，
等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。除非
你沒有責任心。
每次課后我都在思考：什么樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我主動在遠程教育里找答案，看有經驗的教師上課，學習他們的實踐經驗。自己也在一次次實踐的檢驗中尋找答案。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：
一、美術課前的準備
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《節(jié)日的裝飾》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節(jié)日》等一些有節(jié)日氣憤的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。阿除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。
二、美術課堂教學
美術教學反思 篇4
要適時適度的激勵與表揚孩子。贊揚可以提高人的自信心，有利于意志的鍛煉。特別是對孩子，要留意他們在美術學習中通過努力表現(xiàn)出來的點滴進步，及時的給予肯定和贊揚。溫存的微笑、親切的撫摸、友好的合作，對于孩子都是一種鼓舞。當孩子畫的不成功時，更應該幫他分析道理，找出問題所在，并明確表示相信他有畫好的.能力，切不可說“我就知道你什么也畫不好”之類的喪氣話，這只會使孩子的自信心進一步受挫，直至最終失去信心。贊揚孩子是為了鼓勵孩子，能讓孩子增加自信，充分發(fā)揮自己的能力。在這里要注意，當觀察孩子真正有進步時，再加以稱贊和表揚。
不要以為只一味的贊美就沒有問題，而要視情形對孩子贊美才對。如有的老師看到孩子畫了一張畫，就說“哇，畫的真好，如果拿去比賽，一定會得冠軍呢！”其實根本不知道孩子畫的是什么。而且每次都說一些贊揚的話，成為一種習慣。對孩子而言，這些稱贊或是已成了一種冷漠的評價，使孩子不屑一顧，失去了它的真正效果；或是令孩子沾沾自喜，看不清自己的真實水平，阻礙學習的進步。所以，我覺得老師夸贊孩子時應謹慎，適時、適度，從而達到預期的效果。
美術教學反思 篇5
本學期我不但擔任本班美術教學，同時也擔任本班的美術興趣班老師。
上學期小班的美術是以培養(yǎng)幼兒對美術的興趣為主。
主要方式是涂色、添畫。
整個學期下來,孩子們的繪畫水平都有了一定的進步。
本學期我是在培養(yǎng)幼兒對美術的興趣的基礎上，注重對幼兒知識經驗的積累，及培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)新能力。
我以指導為主，強調創(chuàng)造的過程,注意幼兒的情感體驗,并與其他教師在交流中要多了解孩子,主動觀察、分析孩子的各種情況準確把握，在適當?shù)臅r候以適當?shù)姆绞浇探o孩子技能技巧，讓孩子畫出心中的畫,促進幼兒個性的發(fā)展。
孩子從小就喜歡亂涂亂畫，他們把亂涂亂畫作為一種自由的游戲活動。
幼兒借助畫畫可以充分施展自己的想象力，發(fā)揮自己的創(chuàng)造才能，但小班孩子年齡小、控制力差，繪畫水平低，正處于涂鴉期，我覺得正確的觀念和適當?shù)姆绞揭龑羌ぐl(fā)幼兒美術活動興趣的關鍵。
1、豐富孩子的感性經驗。
春天，它蘊藏著無窮的奧秘和想象的空間。
因此在開展美術教學中，我盡可能捕捉孩子感興趣的事物，讓孩子運用自己的感官去看一看、摸一摸、嘗一嘗、玩一玩，并在教學過程中，多給孩子觀察、欣賞的時間，引導他們進行細致的觀察，使孩子的腦海中留下清晰豐富的印象，幫助孩子們積累豐富具體的、直接的生活經驗，從而激發(fā)孩子們想畫、愛畫的欲望。
如：在進行繪畫“小蝸�！鼻�，我們通過讓家長先帶孩子們一起去觀察小蝸牛，先對蝸牛有個初步的了解，從它的形態(tài)、形狀，身體上的紋路。
不但引起了孩子們的學習興趣，而且從中獲得了許多關于蝸牛的感性認識，為繪畫“小蝸�！狈e累了豐富的經驗，從而更好地把它表現(xiàn)在畫面中。
2、適當?shù)氖痉丁?/p>
小班孩子對事物的美感、形象思維還處在啟蒙階段，缺乏相應的表現(xiàn)能力，若任憑孩子自由發(fā)揮，而沒有正確的示范、引導，那么就會出現(xiàn)空有過程而沒有結果的局面，從而使孩子失去學習的興趣，不利于孩子美術表現(xiàn)力的發(fā)展。
為了避免幼兒對范例的機械模仿，因此我在向孩子示范時，并不要求他們模仿，而是通過把所要表現(xiàn)的事物進行分析，然后示范其主要的外形輪廓。
在這過程中，我結合本班孩子的年齡特點，用自編的小兒歌幫助孩子更好地理解和表現(xiàn)事物。
3、恰當?shù)刂笇А?/p>
小班幼兒的自我約束能力差，坐不住，繪畫活動中總喜歡自言自語，任我多次提醒、控制，但還是鬧哄哄、始終難以安靜下來，他們的`繪畫水平也較低，不能自如的用繪畫來表達自己的感受。
因而，在作畫時，我總是鼓勵孩子邊說邊畫，盡情地釋放孩子自己的情感，大膽地表現(xiàn)自己的感受。
為此我改變以前的這種做法，相反地在繪畫活動中引導幼兒放心地邊畫邊說，如：在繪畫在畫小朋友的身體時。
幼兒邊畫邊說：“一條線是媽媽，一條線是爸爸，再畫一條線手拉手，”邊畫邊說，孩子們既掌握了繪畫的技能，他們自己的感受又能得到釋放，乍一看，活動室有點亂哄哄，仔細瞧，孩子們十分投入，一幅幅生動有趣的畫完成了。
所以說，在指導幼兒作畫時引導幼兒“說”比較可行，每一次美術活動，我都允許他們繪畫的結束后與同伴交流、提問。
如：請小朋友悄悄地告訴旁邊的好朋友，“你畫的是什么?它們在干些什么事情?他們在什么地方呢?”孩子通過說，掌握了繪畫的技能，在與同伴的交流中起到了相互學習、相互影響的作用，從而促使孩子大膽用色、大膽表現(xiàn)及想象創(chuàng)造力的發(fā)展，提高他們的繪畫水平，發(fā)展幼兒的口語表達能力。
其次，在指導幼兒畫毛毛蟲的不同動態(tài)時，我嘗試使用“基本形”不變的方法，引導孩子讓自己的毛毛蟲從不同的方向爬過過來。
通過多次的示范、指導、練習，孩子們對此有了初步認識，孩子們都能從不同的方位變出自己想象中的毛毛蟲。
因此在繪畫中對孩子們要求要高一點，這樣才能讓孩子們在原有的基礎上得到不同程度的發(fā)展。
總之，在今后的美術教學活動中，還有許多的地方值得我們去探究，值得我們去反思。
我將努力探索適合幼兒年齡特點的教學方法，讓他們在積極愉快的情緒中，獲得經驗和知識，使每個幼兒都能在不同的水平上有所提高。
下學期我將讓孩子們嘗試了其他不同的畫法,如滾畫,吹畫,染紙畫、刮畫等,大大激發(fā)了幼兒的興趣和創(chuàng)造力。
以幼兒為本,決不能把自己的意志強加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、欣賞孩子,挖掘他們的閃光點,呵護他們的創(chuàng)造潛能。
美術教學反思 篇6
學生都玩過手影游戲，但未必都知道其中的道理。通過這個活動，可以讓學生認識到，生活中一些看似司空見慣的現(xiàn)象，其實都蘊涵著科學道理，知道產生影子的條件是：光源、遮擋物、屏。由此活動進入對光源的認識和學習。
課中我首先說出光源的概念，然后讓學生根據(jù)概念尋找平常知道的光源，如電燈光、太陽光、激光等。在這個討論中，有學生提到了月光是光源，針對這種情況，我特別引導學生討論他們是不是光源，并說明理由。從而再次對光源這個概念進一步認識和理解。對光源概念的理解后，再進入對影子的研究。
這個活動的目的是探究在光源的照射下，物體影子變化的特點，這是本節(jié)課的教學重難點，所以活動前，我先了解學生對這些問題的想法，然后讓學生帶著問題去活動，這樣不但激發(fā)了學生的.學習興趣，還會收到良好的效果。但在這節(jié)課中，對于這個環(huán)節(jié)我感觸頗深，在備課的過程中，我總覺得這三個是實驗相當容易，學生應該能很快的完成，并生成實驗結論，因此采用了文字提示的形式再加以表述，可是事與愿違，學生完成試驗存在很大的困難，實驗應注意的要點，實驗目的，小組的分工，與我的打算背道而馳，學生有的不知道要畫幾個影子，有的照射的物體不是很明確，有的實驗出現(xiàn)了科學的錯誤。后來進一步思考，覺得是否可以通過引導學生進行比較圖例，使學生明確實驗中我們要注意到那些要點，然后再動手實驗比較好。
總之，我覺得要上好一節(jié)課不容易，需要綜合教師多方面的能力，對知識重點的把握、對課時流程的安排、考慮學生的實際情況、處理突發(fā)事件等等。在以后的漫漫長路上，要不斷學習，不斷反思，不斷充實自己！
美術教學反思 篇7
《我學大師畫頭像》一課是上教版小學美術一年級第二學期的教學內容。重在讓學生欣賞與了解莫迪里安尼的作品，學習色彩的搭配知識。在教學設計中，教師力求做到能讓學生在民主、輕松、愉快、和諧的學習氛圍中學習，培養(yǎng)學生細致、敏銳的觀察能力，寓知識、技能于興趣之中，感受成功的喜悅。
1、和諧自主的學習
通過搜集-交流-欣賞-討論-觀察-實踐的教學過程，采取民主、平等的教學態(tài)度，靈活運用教學方法，讓學生的思維在課堂中活躍起來。讓學生的主體參與性融于作品欣賞的全過程，感受大師的繪畫風格，對人物頭像的夸張表現(xiàn)，對色彩的搭配運用。讓學生在和諧自主的學習氛圍中獲取學習的經驗。
2、小組式學習
讓學生充分發(fā)揮主體地位作用，就要還給學生的“自主”權力和一些活動空間。陶行知先生有一句名言：“我以為好的`先生不是教書，不是教學生，乃是教學生會學�！�
在課中運用小組式學習，由組長組織其他同學進行作品欣賞，并發(fā)現(xiàn)問題、討論問題等，再進行小組與小組之間(全班)的交流討論。如：先在小組內交流對大師作品的欣賞評價或提出問題，然后再對問題進行集體討論，談談各自的看法或感受等，通過小組人員的集體力量和智慧來認知、感受。在全班交流時，教師只須對學生提出的問題作“搭橋”、“鋪路”，讓剛才有所得、有所悟的學生代替解惑。
3、觀察感知
在這節(jié)課中，教師要利用多媒體給學生提供直接的視覺刺激，讓學生對大師的不同作品有一個觀察、感知的過程。
觀察感知是認識事物的基礎，因此，我們要注意培養(yǎng)學生的觀察感知力。在讓學生欣賞、觀察時提高他們的審美情趣。善于觀察感知有利于學生創(chuàng)造性想像的發(fā)展。
4、實踐創(chuàng)新
學生通過看一看、比一比、涂一涂的繪畫實踐活動，鼓勵學生變一變、創(chuàng)一創(chuàng)，嘗試運用其他彩色來表現(xiàn)空間，將大師的白描作品進行再創(chuàng)造，進行有創(chuàng)意的表現(xiàn)，將課堂對色彩所感受到、認知到內容得到凈化、升華。
美術教學反思 篇8
新課程要求在美術活動中要關注學生的學習興趣，讓學生主動參與，自主探索，并在動手實踐中能力獲得不同程度的提高，不同的學生在自己的基礎上朝著目標和方向得到不同程度的發(fā)展。
本堂課我用實踐法導入課題：
1、讓學生準備一些表面粗糙的物品，讓學生用手觸摸，通過感受每樣物體的觸覺來理解物體表面這些粗細不同的紋路。增加課題的趣味性，從而激發(fā)學生對《感受肌理》這課題的學習興趣。
2、課件制作：利用多媒體展示，讓學生直觀感受來自不同領域的肌理的視覺美，形成對美的事物的向往。
3、開展——最佳“感受肌理”設計制作比賽
學生要充分利用自己帶來的材料，和同學互相討論，一起構思自己的畫面，也可虛心聽聽小組其他同學的想法，一起學習制作一份肌理構成圖，同時也可耐心主動地向另一位同學傳授自己的制作方法。
這種教學活動可使接受力弱的學生再有一次學習機會，減輕在課堂上教師作巡回輔導因學生數(shù)量多而無法顧及全面；也可使學生之間互幫互助，形成良好的學習氛圍；也可使接受力強的學生能很快地學以致用，把所學的知識進行第一次的能力轉換，讓學生感覺到學以致用，能增強學生的自信心，再次提升他學習的積極性。學生在興趣盎然的狀態(tài)下學習，觀察力敏銳、記憶力增強、想象力豐富。本課從人們的認知規(guī)律出發(fā)，即“感知——思維——知識——技能”，始終抓住學生的學習興趣，通過游戲、實驗、競賽等方式，吸引學生多種感官共同參與活動，鼓勵學生自主、自由地去發(fā)散思維、創(chuàng)造性地想象，根據(jù)自己的`審美情趣，運用自己已掌握的工具材料，發(fā)揮全部技能去表達自己的美感和塑造自己喜愛的形象。在課堂上同學們看到自己手中一幅幅精美的作品，都雀躍不已，有學生說：“平時生活中并不怎么關注所謂的美，而今天肌理一課讓我感到生活的美好、世界的美好！”還有學生說：“我第一次體驗到成功的快樂，成功真是一種享受！不要畏懼，其實我真的能行！”……我想，作為一名美術教學者，能讓學生在快樂中自主地學習并掌握知識，這是最重要的！
美術教學反思 篇9
《百變團花》課后反思
本課所講授的內容為剪紙團花，是“設計·應用”領域里的一課內容。它是由剪紙和折紙相結合的藝術，有著工具簡單、制作簡便和便于少兒接受的特點，對啟發(fā)少兒的想象力、鍛煉心靈手巧和膽大心細的品格，有著不可低估和得天獨厚的作用。團花是中國剪紙歷史最悠久、運用率最廣泛的一種形式。學生通過剪團花，探究折疊中的小竅門和巧妙的花紋設計能剪出奇妙的圖案來，給欣賞者以美的感受，給我們的生活增添了許多樂趣。從而對學習美術保持一定的興趣和熱情，并且能體會到祖國優(yōu)秀的民間藝術的魅力，培養(yǎng)學生大膽創(chuàng)造美的能力。
學習者是二年級學生，通過小學一年多的學習，有了一定的折紙和剪紙的技能。根據(jù)學生年齡特點，可以采用小組內的探究學習方式調動學生積極思考。合理評價設計，鼓勵學生發(fā)散思維。在此基礎上鼓勵學生大膽創(chuàng)新。
教學方法：本課以學生探究性學習的實踐活動為主線，重視探究經驗。把學生的個人知識，直接經驗，生活世界看成重要的學習資源。鼓勵學生經過探究，自己發(fā)現(xiàn)知識，學生的實踐活動貫穿于整個學習過程的.始終。
為了解決本課教學的重點、難點，在教學中創(chuàng)設疑問、探索的教學情境。讓學生自主探究，合作學習，使學生成為活動的主體。通過拆折老師分發(fā)的范例。為學生搭建自主探究的平臺讓其自己去發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，找到基本的方法。在教師的引導下隨著教學的逐步深入，學生掌握了剪折團花的技巧，接著我又在“百變團花”的“變”上下功夫。通過啟發(fā)、引導及示范，使學生的思維得到升華，解決了重點突破了難點。實踐證明，這種學習方法是一種很好的尋求知識的途徑。
問題與不足
1、教學中沒有十分注意學生的參與面，有些基礎較弱的學生沒有積極地參與小組合作學習中。
2、應注意語言的兒童化，積極創(chuàng)設教學情境。
3、在講解團花的制作過程之前，應該讓學生到前邊演示一下學生所理解的制作過程。
美術教學反思 篇10
《夜色》是一篇短小的詩歌。課前我讓學生說說對于夜晚的感覺，大部分學生都說有些害怕，覺得晚上挺恐怖的。進入備學熟讀課文、學習字詞。找出小作者心理的變化，他的爸爸媽媽都幫著他做了哪些努力。后來他發(fā)現(xiàn)了夜色中的哪些美好的事物。第一課時后，我留了一個作業(yè)，晚上和爸爸媽媽去外面散散步，看一看夜色。第二天我問學生，有的.說晚上看到人們在廣場跳舞很熱鬧；有的說晚上去遛狗聽到有腳步聲，原來是一只小狗來找他家小狗玩；有的說看到了小鳥從樹上掉下來。
之后我和學生們又一起學習了幾個描述夜晚的詞語。最后留下充分的時間書寫本課生字。我發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在有些學生們已經開始按照自己的速度來寫生字，他們把一筆一劃的把字些好看作為目的，而不是單純追求速度。寫得又快又好的學生，能在課上就完成家庭作業(yè)，他們很開心。課文的背誦對于他們來說并不難，所以這一課他們學得很輕松。
美術教學反思 篇11
行知小學 周翀 實習第三周，周一的第一節(jié)課就是美術，美術老師教學反思。
教案和PPT在周末改了好幾次，自己備課時候也很緊張。然而正真面對學生的時候反而沒那么多顧慮。不過第一個班的課只能說上砸了，課后吳老師立刻提出了意見修改，我按照她的意見加入了小游戲和對PPT進行了調整。在改進的過程中也學到了一些寶貴的經驗。
我上的課程是一年級的第三課“色彩大家庭”。課程要求讓學生對顏色有基本的辨識。我在此基礎上加入了同類色的概念，一年級學生涂色也不是很熟練，在作業(yè)上也加入了平涂色塊的訓練以加強。我自己收集過一套關于同類色的攝影明信片，覺得可以加以利用，便和吳老師溝通了。然而如我一開始所說第一次上課效果并不盡人意，原因一是我想灌輸內容太多，超出一年級接受范圍；二是我內容太繁瑣，耽誤課堂時間；三是我知識點沒把握準確，有些圖片混淆學生，教學反思《美術老師教學反思》。
在修改和之后上課的過程中我也積累了一些經驗，在此羅列：
一、課程內容的選取
吳老師和我說，寫教案不僅要會做加法，更應該學會減法。就和過濾一樣留下最重要的知識才能讓學生一目了然。所以在修改過程中我調整了圖片，明確了應該選取具有目的性契合主題的。并增加了2個游戲強化同類色的`概念。這使我明白，課程設置應該有一個階段性，就和作業(yè)任務一樣。
二、學生管理
一年級的學生比較好動活潑，課堂的管理是我比較苦手的問題。因為不能一味的說安靜或者靜下來這類的語句。我在后面的課堂遇到一些混亂的環(huán)境，我選擇表揚一些做的好的同學或小組來達到管理課堂紀律的目的。而吳老師的意見也給了我很多幫助，比方說在一個環(huán)節(jié)完畢后可說如“聽懂的同學坐端正”這類語言暗示。
總的來說，這周的開始是兵荒馬亂的，結束的時候也十分疲憊。周五朱老師的到來也給我了很多有用的建議。希望新的十月我能不斷努力進步吧。
美術教學反思 篇12
《誰涂得最漂亮》教后記：這節(jié)課是教學生如何涂色，具體要求是力度均勻，整齊有序。大部分學生掌握得很好，涂得很漂亮。但亦有極個別學生涂得凌亂了一點，經指點有所進步《黃色的果實》教后記：這一課也是填色練習，我通過在課堂上示范，讓學生觀察雪梨、香蕉的明暗關系，涂起色來更有立體感，效果更好。
《郵票設計》郵票是傳遞信函時表明納付郵資的一種票證，與人民的生活息息相關。本課通過學習郵票設計，掌握設計郵票的`基本知識，培養(yǎng)學生的審美情趣。使學生初步了解郵票的實用價值、藝術價值及票面結構。并通過設計郵票，提高學生的動手能力。
《花瓶上的圖案>花瓶是在我們的日常生活中是最常見的室內裝飾物。本課通過欣賞各種花瓶的造型，提高學生對美術的鑒賞能力。并通過學習平面造型設計，掌握一定的設計方法，開拓學生的創(chuàng)作思維。《藏書票設計》收集藏書票與收集郵票一樣，是青少年和兒童喜愛的一種有意義的活動。本課通過欣賞、制作藏書票，開拓學生的審美視野，提高學生參與健康有益的收集藏書票活動的熱情，綜合訓練學生的動手動腦能力。
美術教學反思 篇13
教學反思：
新的教材改編之后，《畫家筆下的童話》由五年級變成了一年級的教學內容。顯然一年級的教學不能跟五年級的一樣，首先是目標定位就應該有所區(qū)別。這本是一堂欣賞?評述課，但對一年級只是說，感覺對于學生的考慮欠缺，所以還是安排了一個動手環(huán)節(jié)，主要是欣賞，通過動動手深入感知，升華欣賞所獲。其實這也是不低的目標了。
看了書和教學參考之后，感覺教材的設置是有欠妥之處的。低年級，尤其是起始年級，安排純粹的欣賞?評述課，是否妥當?欣賞評述的.度把握到怎樣的程度?色彩的明暗、對比變化，造型上的大小和組合變化，整個畫面的節(jié)奏和韻律感覺，以及畫面的快樂和孤獨是由色彩冷暖帶來的，這都給一年級第一學期的小朋友講，我感覺怎么著也是要求過高了。一年級的小朋友對于色彩豐富變化是有感知的，但是是比較籠統(tǒng)的，能用到五顏六色，從中獲知畫面色彩富有變化是美的一種，這已經可以了。對比和冷暖色這是在小學中高年級要去分析和初步掌握的內容，這樣的下移我否定。造型上的大小變化這個一年級的學生能夠理解，很多學生是根據(jù)生活經驗中的自然大小來分析的，而繪畫中的夸張因為與眾不同，學生也能領會。而節(jié)奏和韻律更是有些過于專攻，一年級的孩子大可不必要這樣去領會的。
教材是“死的”，教學應該是“活的”。在這里要活用教材，才不至于上死課堂。如何活用教材?
有一點是肯定的，那就是一定要把握好目標定位。同樣的教材其實可以在各個年級不同學生中進行施教，以生為本，教材為輔，正確定位目標即可。畫由故事而來，這樣的感知我認為對于一年級學生已經足夠。所以第一個目標我的定位是:了解插畫藝術是根據(jù)故事內容表現(xiàn)的繪畫。第二個目標我取了最能認知到的并能加以運用的美的法則，色彩變化和造型大小變化去分析畫面:會用淺顯的美的法則對插畫進行簡單鑒賞。第三個是動手去進一步感受故事插畫，這主要考慮是一年級學生好動的特點:嘗試用學習到的方法進行插畫表現(xiàn)，培養(yǎng)對插畫的興趣。
除了目標把握，還有就是課本圖片的運用。一定要取舍，不能統(tǒng)統(tǒng)取之，這樣只會讓學生眼花繚亂。
美術教學反思 篇14
新課程改革倡導的藝術教學不僅要注重培養(yǎng)學生的藝術情感、藝術表現(xiàn)力和藝術創(chuàng)造力，還要注重藝術與文化、歷史與生活的聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的多維互動教學組織形式，讓學生在輕松的氛圍中感受美，讓學生在活動和游戲中學習。在教學中，我努力用新的思路組織教學，取得了良好的效果。
例如，在“色彩的情感聯(lián)想”課程中，雖然學生對色彩并不陌生，但他們不了解色彩的分配和變化規(guī)律。而且，由于學生是第一次接觸水粉顏料，可以說他們對每一個物體和顏色都充滿了好奇，所以我充分讓學生在教學中獨立實踐和探索。我首先讓學生們觀察教室里有什么顏色，你喜歡什么顏色。教室里有許多美麗的裝飾品，包括綠葉、紅色國旗、黃色、紫色、粉色等花瓣，還有各種顏色的衣服和文具。
學生們驚訝地發(fā)現(xiàn)我們教室里有這么多美麗的顏色。我讓學生們觀察外面大自然的顏色。經過觀察，學生們發(fā)現(xiàn)我們生活的世界真的五彩繽紛，激發(fā)了他們學習色彩的興趣。我在適當?shù)?時候問了一個問題：這些美麗的顏色能與顏料混合嗎？學生們齊聲回答：是的。我不急于給出答案，而是讓學生自己混合顏色。學生們極具進取心，不斷向同齡人和老師展示他們的新發(fā)現(xiàn)。學生們在自己的實踐中體驗學習的樂趣，并回味無窮�？吹綄W生如此快樂，我明白了一個道理：不要讓我們所謂的權威說教取代學生的直覺體驗，扼殺學生的探索自由，讓學生成為真正的學習大師。在教學中，還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關注學生情緒，改進教學和組織形式，以達到教學目標，開創(chuàng)教學新境界。
【美術教學反思】相關文章：
美術·教學反思03-01
美術教學反思04-24
美術教學反思10-27
美術教學反思12-02
【推薦】美術教學反思03-31
美術教學反思【熱】04-07
美術教學反思【薦】04-01
小班美術教學反思04-10
小學美術的教學反思04-14
人教版美術教學反思04-13