【熱門】小學音樂教學反思
作為一名到崗不久的老師,我們的工作之一就是課堂教學,通過教學反思可以快速積累我們的教學經(jīng)驗,優(yōu)秀的教學反思都具備一些什么特點呢?下面是小編為大家整理的小學音樂教學反思,歡迎大家分享。
小學音樂教學反思1
音樂是藝術(shù),而音樂教學更是藝術(shù)教學中的藝術(shù)。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關(guān)理論,對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內(nèi)容、教學方法等方面進行科學的分析和思考,從中歸納出成敗得失,為不斷優(yōu)化后續(xù)教學提供重要的條件。因為吸取教訓,能更好地促進教學內(nèi)容的選擇、組合、調(diào)整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優(yōu)化,才能使課后的反思性真正起到反思、調(diào)整、改進后續(xù)教學的積極作用,切實提高課堂教學的效能,不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思 是很有必要的。那么,音樂教學應該從那些方面進行反思,反思后又該如何提高自己的教學能力呢?
反思一:
本學期,我主要是從事中、高年級的.教學。必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關(guān)的調(diào)整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節(jié)課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,因此說,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經(jīng)可以提高一半。
反思二:
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力,是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統(tǒng)的教學方式是先識譜、后唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。但是我卻發(fā)現(xiàn),其實很多同學對簡譜并沒有了解,如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發(fā)起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。
小學音樂教學反思2
3/8拍的教學,從復習3/4拍引出3/8拍,并明確3/8拍的含義及強弱規(guī)律,并做練習1學生很快就接受,再結(jié)合歌曲讓學生在音樂中感受3/8拍,進一步鞏固。在教唱歌曲《小蛙你唱吧》中,首先指導學生懂得歌譜上各種音符在3/8中代表的拍數(shù)。我通過范唱、范奏等方法和借助課本上歌譜每行的首音 所標記的唱名,讓學生熟悉旋律,隨琴跟唱。最后學唱歌詞。歌曲處理時,要充分注意各段歌詞的詞意,對不同的'情景和情緒采用音色、力度的對比來準確表達。比如我是這樣處理的第一段是描繪小蛙怕受傷害而驚恐不安的情緒,力度要弱,音色要柔和,即使連續(xù)上行模進,旋律大幅度上升也要控制音量。第二、三段歌詞表現(xiàn)了孩子對蛙的熱情安慰、鼓勵和贊揚,我分別用親切、柔和或熱情、明亮的聲音來表現(xiàn)。效果非常好,學生演唱時非常熱情投入,而且大部分學生流露出非常自然、熱情的表情。欣賞《那不勒斯舞曲》前,我先讓學生聽《青少年管弦樂隊指南》的銅管樂器部分讓學生先了解圓號、大號、長號、小號等樂器的音色、演奏姿勢和它們的特征,這樣學生對小號有一定的了解,再來聽《那不勒斯舞曲》,并且在聽之前,讓學生了解并唱一唱音樂主題旋律,之后再欣賞效果非常好。
小學音樂教學反思3
《蝴蝶花》是二年級第一學期的一首歌唱曲目,2/4拍,宮調(diào)式。旋律的音調(diào)接近語言的韻律,適合兒童演唱,富有童趣與生活化的歌詞朗朗上口,充滿兒童情趣,描繪了兒童的天真與無邪。
本課把復習演唱《小小牽牛花》作為歌曲導入和發(fā)聲練習,讓學生知道以形狀命名的花兒有很多,引起學生的好奇心,從而導出課題,課題導入生動自然。
興趣是學習的最大動力,在教學中激發(fā)學生的興趣,是提高學習效果的最佳手段,在歌曲《蝴蝶花》的教學中,我認真研究教材,分析歌曲,根據(jù)歌曲內(nèi)容與特點,自己設計制作了課件。先出示蝴蝶花的圖片,讓孩子觀察蝴蝶花逼真的形狀,激發(fā)學生的興趣,為學習歌曲奠定基礎。通過聆聽歌曲旋律,讓學生感受情緒特點,想象歌曲表現(xiàn)的情境,熟悉歌詞,然后出示歌曲讓孩子學習。
本課以聆聽作為課堂教學的主線,通過聆聽讓學生感受歌曲的節(jié)拍和情緒,使學生能夠按節(jié)奏有感情的朗讀歌詞,再進行演唱。
歌曲中出現(xiàn)了休止符和同頭換尾的樂句,是歌曲中的難點。通過課件演示,糾正難點,孩子們一目了然,并且在唱的過程中加以注意,知道了休止符的作用,并準確唱出歌曲。5.3|2.3|6131|20|5.3|2.3|6126|50|
在教學中,我把這句單提出來,讓孩子觀察、試唱,孩子們很快發(fā)現(xiàn)了不同,并在老師的.幫助下準確唱出。
不同速度會引起情緒的變化,在學會后欣賞歌曲動畫,這一遍要比學生學的速度要快一些,因此,情緒就顯得輕快、活潑,這樣讓孩子進行對比,感受速度變化引起的情緒變化,同時還能鞏固這首歌曲。
對二年級的孩子來說,不太熟悉蝴蝶花,在本課中,我覺得還應該讓孩子們拓寬視野,欣賞美麗的大自然,于是,在結(jié)尾部分,我設計了圖片放映,并結(jié)合歌曲,讓孩子們一邊聽《蝴蝶花》這首歌一邊欣賞各種各樣的蝴蝶花
小學音樂教學反思4
一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低
音樂課類似文學課,語言文字解說的多,提及音樂語言、挖掘藝術(shù)情感的少。在我所聽到的音樂課里,這種情況不在少數(shù),尤其是欣賞課。有些老師的課,他們講得多,要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有,非講個清清楚楚不可的多,留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少;用語言表達的多,用情感體驗的少。因此,在一些老師的教學中,語言多,音樂少,全然沒有了音樂的我,也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結(jié)果只會是,學生的音樂作品積累少,對音樂的感悟淺薄,最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言,講文學我們比不過語文老師(就普通而言),講解數(shù)理也非我們所長,為何不發(fā)揮我們音樂教師的優(yōu)勢呢?
音樂課即唱歌課,但僅僅唱會歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里(課的后半部分)唱歌卻是“老太婆念經(jīng),有口無心”。既不用心,何來之味、又何來之情,更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味,那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱,還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里,裝在兜里,并引以為豪。
音樂課即技能課,枯燥乏味、機械訓練的多,興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。我們的一些教師片面地理解了技能,過于偏重技能,使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課,把音樂當作機械的技能去訓練,把中小學生當作音樂專業(yè)的學生來訓練。這樣做,可能在表面上或許在一段時間里,一部分學生會有一些效果,但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好,甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學,從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術(shù)、精神火花的本性,也背棄了“國民音樂教育”的初衷,是與音樂教育的基本原理背道而馳的。
二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡
音樂課以教師為中心的多,突出學生的主體地位的少。在我們的.音樂課里,很多教師不是笑臉相迎,在教學過程當中,教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳,不管學生學得如何,只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學,是一個不平等的教與受的關(guān)系,從未把學生作為教育的主體,從來只把學生當成知識的接受器,教師絕對是主宰而非主導,學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。
教師做夠做足“教”字這篇文章的多,創(chuàng)設良好環(huán)境,激發(fā)學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課,也看過很多老師的教案,總發(fā)現(xiàn)我們的教師在構(gòu)思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程,他們經(jīng)常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教,很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了,惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現(xiàn)什么”。他們只想課堂分鐘我該怎樣安排,卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體,神經(jīng)質(zhì)的信息輸入不是單一的,應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入,如果沒有一個良好的環(huán)境,學習者的主動參與、積極體驗,那“學”的過程、“學”的結(jié)果就想而知了。
把教師的意志強加給學生的多,聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少!袄蠋煹募苍拰Φ摹薄ⅰ拔沂抢蠋,學生應該聽老師的話”,恐怕是我們很多老師常有的心態(tài)和所說的話。因此,許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說:“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。盡管老師自己都覺得多余,有時還顯得底氣不足,但總是樂此不疲。
三、課堂音樂教學中的“教材”定位過高過死
教材是教學之本,依教材上課“沒商量”。我們國家的教材建設已有了長足的進步。在八十年代末,九十年代初首先打破全國一綱一本的格局而出現(xiàn)了一綱多本、多綱多本,這對于拓展符合各地不同的人文環(huán)境、不同教育水平和與社會發(fā)展相吻合的教材空間,形成新的教學格局起到了積極的作用。但畢竟人們的國家太大了,地域廣闊、人口眾多、經(jīng)濟發(fā)展又是如此的不平衡,要用幾套教材來作“教學之本”,實在是勉為其難。。就從我們浙江省新編的“
小學音樂教學反思5
我一接觸音樂課的第一節(jié)課堂,我要學生們暢所欲言,告訴老師你們希望老師怎樣給你們上音樂課?上什么內(nèi)容?然后讓大家分組討論。結(jié)果得出的結(jié)論令自己感到有些意外──學生們絕大多數(shù)熱衷于當今流行“酷”曲、偶像歌族。所以給我的回答也盡是希望老師給我們教流行歌曲、給我們聽流行歌曲,如此等等。稍微能讓我感到舒心一點的回答是:半節(jié)課上課本內(nèi)容,半節(jié)課聽唱流行歌曲。我進而問了這樣一個問題:那么你們喜歡音樂課嗎?得到的答案是同學們大部分喜歡音樂而不喜歡音樂課。出現(xiàn)這種現(xiàn)象,固然能找到許多原因,講出一大串自己認為正確的理由。但是作為一名音樂老師來說,不能不先反思一下我們的音樂教學過去到底出現(xiàn)什么問題了,我思考了很多,要使學生對音樂課產(chǎn)生濃厚的興趣,最重要的是音樂課教學上必須通過豐富多彩的音樂教學形式,來激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,讓我們的音樂課變得快樂與完美。
一、音樂課堂應提倡“愉快教學”。
愉快教學是愉快教育的中心環(huán)節(jié),善于激發(fā)學生的學習興趣,是實現(xiàn)愉快教學的重要手段。教師要善于創(chuàng)設情境以及創(chuàng)造進取和成功的條件目的是使學生在愉快的心態(tài)下學習即根據(jù)學生的心理特點,竭力調(diào)動一切有利因素,讓學生積極主動參與到音樂教學活動中,從而達到培養(yǎng)和發(fā)展他們感受和表現(xiàn)音樂的能力,并且真正從音樂中得到審美、愉悅、陶冶、凈化的音樂教育作用!坝淇旖虒W”應是不拘形式和千姿百態(tài)的。如:針對學生“好玩”的特點,增強趣味性教學;針對學生“好動”的特點,注重律動性教學;針對學生“好奇”的特點,提倡探索性教學;針對學生“變聲”的特點,引進豎笛吹奏教學。
再例如教律動時,以往總是“教師編,學生做”這種機械式模仿,束縛了學生們的手腳和大腦。我在教學中打破這個常規(guī),讓學生自己聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象,把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自行發(fā)揮、自我表現(xiàn)。在課堂上,我總是鼓勵學生們根據(jù)自己對音樂的理解大膽地去表現(xiàn)自我,這既有利于自信心的樹立,也利于良好個性的培養(yǎng)!案惺芤魳,體驗快樂”是本課的宗旨。通過教學及各種生動的音樂實踐活動,培養(yǎng)了學生愛好音樂的情趣,發(fā)展了學生對音樂的感受力和表現(xiàn)力。當然,在今后的教學中,教師應盡快轉(zhuǎn)變觀念,突出學生的主體地位,從學生的興趣出發(fā),一切為了孩子的發(fā)展而努力。
二、我的地盤、我的兒歌動感地帶
識譜知識的傳授在音樂教學中是不可缺少的一部分。學生掌握好識譜知識,可以更加準確地唱好歌曲、理解歌曲。兒歌作為一種專門為較小年齡的兒童創(chuàng)作的符合兒童的心理特點和欣賞趣味的易讀、易記、易唱的詩歌樣式深受孩子的喜歡。我常把一些識譜知識編成兒歌幫助他們學習,培養(yǎng)他們的學習興趣。如在教學生初步認識五線譜的線數(shù)和間數(shù)時編了如下的兒歌,先進行了小組合作,然后讓他們先做歌謠中的“小動作”練習,邊練邊讀唱:
張開右手掌,手心翻也翻;
五個小巧指,就像五條線;
四個手指空,就是四個間;
從下往上數(shù),一二三四五
好像爬樓梯,越爬音越高。
這樣的兒歌,學生既動手又動腦,流暢上口,易懂易記,使他們對五線譜產(chǎn)生了濃厚的學習興趣,收到了事半功倍的效果。兒歌更有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感,它之所以為幼兒所喜愛,就是因為它富有節(jié)奏感,讀起來朗朗上口,而這種節(jié)奏又恰恰是歌唱中必不可少的。為了讓學生學的快而準,我還試著為學生編了幾套五線譜歌謠,借鑒不同的律動課堂————音階操,學生每在五線譜上識一個音符,就要聽它,唱它,然后再做相應的律動,如此反復。我發(fā)現(xiàn)學生們對這樣的學習感到很新奇,很樂于接受,教學效果也不錯。如歌唱教學《買菜》一課時,我先讓幼兒扮演歌詞中的相關(guān)角色進行表演,然后引導幼兒用歌詞編成兒歌,他們個個覺得輕松愉快且簡單易學,整個活動中幼兒充滿了自信和競爭的勇氣。《買菜》這首歌曲中的節(jié)奏是這樣的:“XXX|XXX|XXXX|XX|”,于是我設計了相似的兒歌節(jié)奏:今 天的 天氣呀真呀真正好呀呀,這樣,幼兒在學習兒歌時很自然地就掌握了歌曲的節(jié)奏。又如《小豬睡覺》這首歌曲,我也根據(jù)歌曲“XXXX|XX|XXXXX|”的節(jié)奏,設計了兒歌的'節(jié)奏:閉上眼睛睡覺呼嚕嚕嚕嚕,幼兒在邊念兒歌邊做動作表演的同時,不但掌握了歌曲的不同節(jié)奏,更增強了歌曲的趣味性和欣賞性。作到音樂課堂,我的地盤、我的動感地帶在飛揚。
三、插上評價的翅膀,讓每塊金子都發(fā)光
音樂教學的評價與其他學科相比,最大不同之處在于它缺乏絕對唯一的尺寸,音樂課的成績不能完全用書面的形式統(tǒng)計,一首歌、一張卷子不能平定一個學生的一個學期的學習效果。音樂評價手段的不正確,可能會扼殺學生的音樂學習欲望和興趣,會把音樂教育引向歧途。音樂教學的主要任務不是培養(yǎng)“音樂家”,而是培養(yǎng)能終身熱愛音樂,學習音樂享受音樂的人,培養(yǎng)全面、和諧、充分發(fā)展的個體才是音樂教學追求的目標。給予學生賞識性的評價,能夠使學生正確、客觀的認識自己、了解自己,給予學生自信的心,激發(fā)學習的無窮動力。學生學習不再是為了完成任務,而是為了提高自己的能力,教師以賞識性的眼光去看待學生,能夠承認學生的個體差異、允許學生的失敗、符合學生成長的規(guī)律。這樣能夠消除學生的自卑的心理,給學生一個良好的心理狀態(tài),讓學生走自己合適的路成長。多用賞識性的評價在我們的學生身上,能夠使學生在學習音樂的時候感到快樂。多用賞識性的評價,學生不但感到了快樂,同時給周圍的學生帶來了快樂。在賞識性評價的帶動下,學生能夠?qū)W會與同學的友好相處,能夠喚起學生參與合作的信心,課堂上,教師可以用語言、動作、表情適當?shù)、風趣幽默地給予學生評價,對每一個學生的進步和成績,都要進行適當?shù)谋頁P或鼓勵;蚴枪恼茖ζ涑煽冇枰钥隙,或是送上一句名人名言,或是贈送一件小禮品對學生適當?shù)剡M行鼓勵,例如在一節(jié)六一音樂會上,我指導學生采用了多種形式:說、唱、舞蹈、伴奏及情景設計,每個學生均以自己的特長為主,形式編排非常新穎。學生采用綜合自評、互評的方式,評出等級。每位學生既是演員,又是觀眾也是評委,他們既想當出色的演員,又想當稱職的評委,也想當熱情的觀眾,其樂無窮。這樣的音樂展示會,就像一個展示才藝的大舞臺,學生們激情飛揚,興趣盎然,成果也令人驚嘆。在和諧的氣氛中,學生們既愉悅了身心,又陶冶了情操;既展示了特長,又增強了興趣;既體驗了成功,又促進了個性發(fā)揮。
短短一年來的音樂教學,給我留下眾多的興奮點和思考點,學生們歡迎新課標,歡迎新教學理念的程度讓我更堅定了教改的步伐。也讓我看到了學生在積極自發(fā)地接觸音樂,參與音樂,創(chuàng)造音樂過程中,不斷提升了審美能力,更能人人張開想象的翅膀,自由的邀游于充滿創(chuàng)新快樂的音樂殿堂之中。
小學音樂教學反思6
在《手拉手,地球村》教學中,由于課前存在“輕敵”思想,教學重難點不夠明確,特別是沒有回想一下以前上一課時出現(xiàn)過的問題,就貿(mào)然走上了講臺,結(jié)果出現(xiàn)了原本可以避免的老問題,這首歌曲由二個樂段構(gòu)成,第二樂段是合唱部分,兩拍和三拍的長音頻頻出現(xiàn),其中歌詞第一遍“手拉手,地球村”的旋律是由八分音符和二分音符組成的,而第二遍出現(xiàn)的“手拉手,地球村”的'旋律是由八分音符、二分音符和附點音符組成的,但在演唱中并不象以往的歌曲學起來那么容易學唱。本來是讓學生完整聆聽后跟唱全曲,我覺得應該很快就能學會,可是到跟伴奏演唱時,還是有許多學生誤將出現(xiàn)的兩個“手拉手”的地方,竟唱出這樣的效果。
出現(xiàn)這種問題的原因是:節(jié)奏較快、旋律的流暢性強,音符基本相同,學生們也都感覺到歌曲太容易了,但往往在容易中會出現(xiàn)更不容易演唱的樂句。促使他們也忽略了這句歌詞的演唱,而導致他們一開唱就出現(xiàn)了錯誤語句。
在教唱過程中,我反復彈琴讓他們演唱,但效果不是很理想。在我無奈的情況下,忽然想到我為什么不利用他們的耳朵來共同辨別正確與錯誤呢?我就針對這兩句進行準確地、反復地范唱,學生通過聽辨和對比說出并唱出它們的不同之處(以加深學生對正確與錯誤的印象),最后在完整地跟唱全曲即可大功告成。想想如果在剛開始上課時我就把此句納入重難點來進行,就不會出現(xiàn)前面提到的錯誤問題,一旦出錯再糾錯這樣的難度就太大而且也浪費時間,因為有些學生很難擺脫流暢性和穩(wěn)定感的束縛。
總之,在音樂課上如不出現(xiàn)類似的問題,也許就不會去設想解決問題的方法。這回我知道在有類似的情況就必須在課前預設問題和準備好做到有備無患,而“課前預設”又需要前一次的“課后反思”作參考。由此可見,“課后反思”是教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。正因為體會到了“課后反思”的甜頭,所以在今后的教學實踐中,我會勤于反思,精于反思,讓課后反思成為我課堂教學的一個后備軍。
小學音樂教學反思7
一、主題與背景
課改以來,音樂教師在課堂上尤其是公開課上,大量引用了美術(shù)、影視、戲劇等姊妹藝術(shù)與非藝術(shù)學科內(nèi)容輔助音樂教學,使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、為形式而用等運用不當?shù)膯栴},這從根本上忽略了音樂一、主題與背景課改以來,音樂教師在課堂上尤其是公開課上,大量引用了美術(shù)、影視、戲劇等姊妹藝術(shù)與非藝術(shù)學科內(nèi)容輔助音樂教學,使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、為形式而用等運用不當?shù)膯栴},這從根本上忽略了音樂教學的“音樂本質(zhì)”。因此,該如何合理、適當?shù)剡\用姊妹藝術(shù)等學科綜合的內(nèi)容,便成了教育工作者急需反思的問題。
二、案例描述
在一節(jié)學唱歌曲《過新年》的公開課上,其中的一個教學目標是學唱歌曲并能歌表演。就這節(jié)課的最后一個環(huán)節(jié)——“綜合匯報表演”,為了上出新意我特意安排學生分不同的小組進行剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等活動。由于形式多樣豐富,學生興致勃勃、激情高漲。
忽然,我看到有一個小手高高地舉了起來,眼睛里充滿了疑惑。我不動聲色地走了過去,問道:“小朋友,你有什么事嗎?”小男孩眨了眨大眼睛,皺著眉認真地對我說:“老師,我們是在上音樂課嗎?”“是!”我好笑地看著他!盀槭裁匆魳氛n會人那么多人畫畫、剪紙,還有做賀卡的,我覺得這像一節(jié)美術(shù)課呀!”我半蹲著的身子,因為他天真、樸實的話頓時僵在那里!
對!這是節(jié)“音樂課”,怎么讓我上成美術(shù)課了;剡^神來,我迅速走到講臺邊,對已經(jīng)準備了好一段時間的學生說:“小朋友們,你們都完成了嗎?如果沒有完成的,請下課再去完成好嗎?”“老師!還沒畫完呢!讓我們再畫一會兒吧!”“老師!等會,兒歌還沒編完!”學生都堅持不懈地想要使自己的作品完美無缺。不忍打斷他們,我就焦急地等了一會兒。
過了幾分鐘,他們總算基本完成了。在成果展示的.時候,學生個個滿懷欣喜。在音樂聲中,他們有的表演著,有的捧出自己的的作品得意地展示著!靶∨笥,老師和同學們都已經(jīng)欣賞了你的優(yōu)秀作品,現(xiàn)在請把你的作品等放進去。最后,我們一起來表演一下歌曲吧!”說著,我就彈起了鋼琴,可很多學生還沉靜在欣賞作品成功的喜悅中,難以回過神來。七零八落地開始表演唱以后,我發(fā)現(xiàn)學生裝唱的時候,感情還不夠到位,沒有真正的融入歌曲;表演的時候,很多人的動作不夠協(xié)調(diào),也不敢放開地大膽地跳起來。
三、問題討論
以上綜合匯報表演這一課堂環(huán)節(jié),雖然教師運用了學生所喜聞樂見的各種實踐形式剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等,多樣的形式有效地調(diào)動了學生的學習積極性。然而這樣的綜合教學,并沒有完成本課“學會歌曲《新年好》并能歌表演”這一基本教學目標,導致了教師執(zhí)教的有失偏頗。從本質(zhì)上說,該教學環(huán)節(jié)的內(nèi)容安排與音樂沒有密切聯(lián)系,脫離了“以音樂為本”的基本原則,脫離了“音樂”這一課堂的“主線”。
新課程提倡各類學科的綜合以后,音樂教學尤其是欣賞教學中出現(xiàn)了音樂與戲劇、音樂與影視、音樂與美術(shù)、音樂與藝術(shù)之外的各科綜合的運用欣欣向榮的景象,這也是課改帶來的新成果!缎抡n標》同時也指出“在實施中,應以音樂為教學主線。”若綜合教學占用過多的時間,引用過多的形式而脫離音樂主線,阻礙教學目標的達成,就會偏離《新課標》,成為我們教學的敗筆。因此在實施綜合教學時,我們必須注意各科運用的“時機”、“程度”和綜合教學的“運用目的”。
《新課標》指出:以音樂審美為核心的基本理念,應貫穿于音樂教學的全過程,在潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操、健全的人格。因此,我們所設計的音樂課的任何一個教學環(huán)節(jié),都應該為音樂“審美教育”這一核心內(nèi)容“服務”。加教師在具體安排以上歌曲的綜合匯報課時,可以安排成舞蹈編排小組、樂器伴奏小組、合唱演繹小組等與音樂有密切聯(lián)系的教學環(huán)節(jié),另外再加入個別非藝術(shù)類的教學環(huán)節(jié),沒必要用則不用。我認為教師要注意不管綜合教學能引起多大的教學效果,在需要的時候才適時地用;與音樂聯(lián)系不太緊密的環(huán)節(jié)不能安排太多的時間;教學設計更應該圍繞教學的目標、圍繞音樂的目的進行展開,不能為了使課堂看起來光彩奪目而喧賓奪主。
小學音樂教學反思8
識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我任教小學音樂這短短的兩年的時間內(nèi),我便有這樣的體會:老師重視識譜的教育,但是學生對識譜的教學是最沒有興趣的,也可以說是最弱的,本人根據(jù)自己的教學,做了以下幾點反思:
一、運用反向教學
按照傳統(tǒng)的規(guī)律教學,上課的時候一般是先練聲,接下來是試唱練耳,然后講樂理知識,最后是上欣賞課或者學習新歌,學習新歌的時候基本上是讓學生先學樂譜,然后再把歌詞帶進去唱歌,在學唱樂譜的過程當中學生感覺很難,有時甚至是應付式的隨便哼一哼,這種教學方式的結(jié)果往往是事倍功半,學生不僅沒有學到應該學的東西,反而對樂譜失去了興趣。
鑒于這種教學方式的.效果,我采取反向的教學方式,在學新歌的時候,我們先學歌曲,在歌曲已經(jīng)很熟悉、情感也處理得很好的情況下,再唱曲譜,這樣學生不僅能很好地把握節(jié)奏,而且也由以前的厭倦曲譜變成現(xiàn)在的對曲譜產(chǎn)生了濃厚的興趣,我覺得運用這種反向的教學方式取得了事半功倍的效果。
二、進行識譜的集中教學
我在網(wǎng)上看到過金彩云老師講到的“識譜集中教學法”,我覺得很有道理。長期以來,我們的音樂教育都是把識譜根據(jù)年級分散開來教學,要求有條件的學校在小學階段基本完成簡譜識譜任務,在初中階段基本完成五線譜的識譜任務。事實上,這個任務一般都不可能完成。因為分散的識譜方法違反了記憶規(guī)律。音樂課不是每天都有的,也不是每堂課都教識譜的內(nèi)容,很難及時組織復習。學生往往是學了后面忘了前面,其效果不佳。所以有些小學學了兩三年甚至四五年仍無法獨立試唱簡譜。
識譜的集中教學是一種可以幫助我們走出困境的可行性選擇。就是把原來需要用整個小學階段來學習的識譜內(nèi)容集中安排到小學的一個年級的一個年級來完成。這樣,學習內(nèi)容緊湊,可以克服記憶方面的困難,學生也可以掌握簡單的獨立視唱技能,進一步激發(fā)興趣,到小學或初中畢業(yè)是,他們就基本具備了應有的識譜技能,能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了。
新的課程標準要求我們一改以往的灌輸,偏重知識傳授和技能訓練的教學方法,而是要求學生的創(chuàng)造意識充分發(fā)揮和調(diào)動教師與學生的積極性和主動性,特別是高年級的學生,讓他們走入美妙的音樂自己去尋找和創(chuàng)造,充分挖掘自己的潛力,培養(yǎng)學生良好的想象力、審美力和綜合運用知識的能力。
小學音樂教學反思9
本課是以學唱臺灣民歌《一只鳥仔》為主的唱歌課。這是一首臺灣兒歌,共有兩段,每段都采用了象聲詞來形容一種小鳥的鳴叫聲和神態(tài),使歌曲生動有趣。本課圍繞著唱鳥、愛鳥、護鳥的主題,極大激發(fā)了學生的內(nèi)心情感,使他們充分融入到音樂中,用打擊樂器為歌曲伴奏的能力。
教學設計以“鳥鳴”為切入點。通過聆聽自然界中的“鳥鳴”、民族樂器表現(xiàn)的“鳥鳴”、再到歌曲中的“鳥鳴”,讓學生在音樂中感受同一題材、同一主題的不同藝術(shù)表現(xiàn)方式,從而體驗到音樂源于生活,根植于生活的理念。在教學中力圖緊扣“民歌”教學的特點,通過聽、唱、伴奏、對比感受等方法,讓學生了解并喜愛臺灣民歌《一只鳥仔》,了解“民歌”這一藝術(shù)形式的表現(xiàn)手法和音樂特點。最后,以聆聽浙江的民歌《對鳥》作為本課的拓展延伸,加深學生對民歌的感受,使本課教學形成前后呼應。
這節(jié)課我采用了范唱加聽唱法來教新歌,齊唱時效果不錯,可是對于把握臺灣風格的襯詞還是有點難度,讓個別學生唱的`時候還是有一些問題的。所以我在給后兩個班上課的時候改進了教案重點向?qū)W生介紹了臺灣風格的.襯詞。
在認識音樂知識——“下滑音”的時候,只是教唱沒有趣味性。所以我用肢體動作提示學生,還可以用兩種不同的唱法形成對比。比如舉一個滑滑梯的例子,提示學生唱的時候音調(diào)要先上后下。用對比的方式,第一次唱不加下滑音,不帶表情,第二次唱加下滑音,并帶上表情,讓學生體會他們的區(qū)別。音樂教學應該活潑,可愛,富有表現(xiàn)力。不僅要聲音美,語言美,還有肢體美,這不應該只體現(xiàn)在表演歌曲上,在教授學生一些樂理知識的時候也應該盡可能的表現(xiàn)出來。
在教學過程中雖然學生的演唱技巧不是很好,不能很好的唱出歌曲的情緒,但通過游戲、創(chuàng)編、表演等環(huán)節(jié)和從學生臉上洋溢的笑臉可以發(fā)現(xiàn)學生很喜歡這種教學方式,讓我覺得孩子并不是因音樂而精彩,而是音樂因孩子而精彩。希望自己在以后的教學生涯中不斷嘗試、不斷進步、不斷創(chuàng)新、積極進取,使自己的教學水平更上一層樓。
小學音樂教學反思10
現(xiàn)代社會呼喚創(chuàng)造精神。社會學研究認為,人是推動社會發(fā)展與進步的主導因素,是社會物質(zhì)財富和精神文明的創(chuàng)造者。沒有創(chuàng)造,社會就不會進步。重視人的創(chuàng)造發(fā)展,就是推動社會的進步和發(fā)展。21世紀社會是競爭激烈的社會,沒有機靈、獨立,別出心裁,獨樹一幟的工作方法,便很難在競爭中取得成功。因此,教育必須把培養(yǎng)有推動社會進步能力的人作為重要目標。
傳統(tǒng)的課堂教學模式制約創(chuàng)造思維的發(fā)展。傳統(tǒng)的.教學模式強調(diào)以教師為中心,把學生置于被動從屬的地位,“教者發(fā)令,學者強應,身順心違”。它以“教師傳授,學生接受”構(gòu)成教與學的關(guān)系,這種忽視學生認識過程中的主體作用,使學生始終處于被動接受地位的模式,根本無法激發(fā)學生的創(chuàng)造思維,是發(fā)展學生獨立思考和創(chuàng)造精神的桎梏。因此,我們要大膽改革舊的教學模式,啟發(fā)學生思考,激發(fā)學生興趣,鼓勵獨立創(chuàng)新,充分發(fā)揮學生的主體作用,讓學生變被動為主動,使他們在主動的學習中,充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力,培養(yǎng)和發(fā)展創(chuàng)新精神。<
小學音樂教學反思11
來到仁里集鎮(zhèn)中心小學已經(jīng)七個多月了,起初的時候我在想我到底就應怎樣來教我的學生,怎樣到達新的教學目標要求?果然我的擔心不是剩余的,一開始的教學就沒有我想的那樣簡單,我一向把自我在鼎新的教學經(jīng)驗運用到教學當中去,但是我卻忽略了一個重點:從來沒上過音樂課的孩子們在音樂理解潛力、音樂表現(xiàn)力、音樂實踐潛力等方面,因此根據(jù)學生的心理特征我對自我的教學設計進行了改善,選取和摸索更適合這些孩子的教學模式,主要又以下幾個方面:
一、糾正學生對音樂的學習態(tài)度
在一開始上音樂課的時候我就發(fā)覺很不對勁,大家都是覺得音樂課是所謂的“豆芽課”,上不上好都是無所謂的,覺得上音樂課只是唱一首歌那么簡單,更別說對音樂知識的渴望。更過分的是我在上方上我的音樂課很多同學都把自我的作業(yè)拿出來做,根本就不管我在上什么課,聽的同學呢還動動小嘴,不聽的同學心思完全沒在這堂課上。我擔心了,這個該怎樣辦呢?小學音樂教學目標明確規(guī)定要掌握必須的音樂知識和基本技能才行的,要培養(yǎng)音樂興趣,樹立終身學習的愿望。孩子們連學習音樂這個的想法都沒有,我要怎樣才能讓他們學好呢?最后我想我就應以興趣來帶動大家學習音樂。興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂持續(xù)密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教師就應在不一樣的教學教學階段,根據(jù)學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征,以豐富多彩的教學資料和生動活潑的教學形式,激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。于是我從以下幾點入手;
(1)增加學生對老師上課的興趣,渴望老師來上課,那里呢不僅僅要求教師的業(yè)務水平高、口語表達幽默、帶動性強等外在的素質(zhì),還要教師的內(nèi)心務必是以愛動其心,以禮服其人,以智動其行。愛心和職責是老師必備的東西,所以當老師上課而學生不聽你的時候記住千萬別發(fā)火,要愛他關(guān)心他,輕輕的一個提示即可了,這時他自我也會覺得不好意,所以注意力自然就到你那里了。再制作一些適合音樂教學的幻燈片教學,抓住學生好奇心理。其中還有教師上課就應以學生為主體,多進行師生互動將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。開心了自然就學了。
(2)增加學生對音樂本身的興趣。愛因斯坦以前說過“我認為,對一切來說,只有熱愛才是最好的教師,它遠遠超過職責感!比绻⒆颖旧韺σ魳犯信d趣的話不需要教師花太多的.時光去提醒她,而是他自我就有想學心理現(xiàn)象。好奇心是很值得利用的心理現(xiàn)象,比如給孩子們一些樂器的學習,音樂認識的簡介等學習。
二、課堂紀律性的管理
作為一個教師就應就應把握學生的心理特征,從而對課堂紀律進行有效的調(diào)控。在低年級的音樂課堂上,前幾十分鐘,同學們的配合還是相當不錯,但是很快課堂就出現(xiàn)難以收拾的“熱鬧”。本學期,我主要是從事低年級的教學,根據(jù)年齡特點,務必把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自我的教學安排做了相關(guān)的調(diào)整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時光把握在前5分鐘,透過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節(jié)課的重點及難點知識。而導入的方式也務必引起學生的興趣,對于低年級的學生,他們對于圖畫導入,故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣,因此,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經(jīng)能夠提高一半。
三、改變教學設計使學生更好的掌握音樂知識
最初的我一向都是按著自我的教學思維在走,沒有為孩子思考得太多,只明白按著教學參考書上的教學任務,教學推薦來固定我的思維,結(jié)果恰恰是時光不夠。由于農(nóng)村的孩子很少接觸專業(yè)的音樂教育導致他們在學習音樂的時候理解力是有限的,基本上學習一首歌曲都要一節(jié)課的時光,而教參上的設計資料太多了,(基本都有音樂欣賞)一節(jié)課時光不能好好把握,學生學唱歌曲時光太短了還加上有游戲活動等。因此我把學習歌曲和欣賞分開教學,游戲適當穿插,并且在上新課之前都是進行了復習的,這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時盡量運用電子琴教學,這樣不僅僅能夠?qū)⒆拥囊魷蔬M行更正和掌握,還能夠提高學生學習用心性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲,在學習歌曲前都是先把歌詞用節(jié)奏來教學生的,這樣對歌曲的節(jié)奏能夠很好把握。
四、把舞蹈、游戲帶進課堂,展示學生的自信
才開始上課的時候這些孩子都很膽怯,讓他們自我起來自我介紹都是扭扭捏捏的,還很害怕,很沒有自信。為了調(diào)動學生的自信,我把舞蹈、音樂表演等活動運用到教學當中得到了不錯的收益。舞蹈、游戲在課堂的恰當運用,是能夠把課堂的氣氛變得最活躍。而且舞蹈、音樂表演是你能很好培訓學生的節(jié)奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節(jié)奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調(diào)動學生的用心性。因此在某些節(jié)奏性強的歌曲中,先讓學生跟著我用嘴和手同時打節(jié)奏,并強調(diào)嘴和手要一致。然后我再作示范,,最后每組學生中挑選幾位出來表演。透過他們的表演和我的引導,下方的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確,那些是錯誤的。反復地練習多幾遍,學生便很快把節(jié)奏打起來。而且這樣學習節(jié)奏,會讓他們感到趣味性增強了,學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中,我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位,也上按照樂器的方式進行,這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
在音樂游戲方面我經(jīng)常叫他們進行音樂接龍,音樂情景再現(xiàn)(小學的低斷年級大多都是有情節(jié)的,在這種狀況我就把快要學會的歌曲讓學生上臺表演,下方的跟唱),在室外的游戲大多都是設計的逮到了就要上前表演。
這就是我在那里的七個月下來的總體反思,其實在課堂上還是有很多的不足,我期望自我在將來越做越好,要想學到東西,我覺得更多的是要像那些老師多學習學習實踐方面知識這樣自我在實踐方面才會越做越好。
小學音樂教學反思12
歌曲《在遙遠的森林里》是一首曲調(diào)輕快活潑,音樂形象鮮明的法國兒童歌曲。歌曲以清新,流暢的旋律,生動地描繪大自然中“布谷鳥與貓頭鷹”親切話語的情景,富有童趣。旋律采用重復的手法,曲中的襯詞“咕咕”使歌曲形象更加鮮明。全曲結(jié)束在mi音上使人感到親切的歡叫聲在森林里久久回蕩。
《在遙遠的森林里》以鮮明的音樂形象和活潑悅耳的旋律深受學生的喜愛。在教學中,我力求創(chuàng)設和諧的教學環(huán)境、采用新型的教學方法,以建構(gòu)學生學習主體地位為教學宗旨,引導學生通過在“活動”中學習,在“主動”中發(fā)展,在“合作”中增知,在“探究”中創(chuàng)新,在這堂課中以“學生主體發(fā)展”為目標的進程中,達到了顯著的教學成效。
這節(jié)課我注重情景的創(chuàng)設,首先讓學生在《在遙遠的森林里》的樂曲聲中模仿小動物進教室,既把學生帶入到歌曲背景中,又讓學生熟悉了歌曲旋律。之后的練聲曲和節(jié)奏練習也都以森林為主線展開。教學中我利用圖片、多媒體課件等設置情景,讓學生有身臨其境的感覺,來激發(fā)學生的求知欲,引發(fā)起充分的想象力。在歌曲教學部分,我邊范唱邊用課件向同學們展示了森林的美麗風光,同學們個個聽得入迷、看得聚精會神,為之后的演唱歌曲打下了基礎。
在優(yōu)化和諧的師生關(guān)系過程中,教師要善于發(fā)揮“情感效應”的作用,這是開啟學生智力和美好心靈的鑰匙,是激發(fā)學生追求真理的動力,更是建立和諧師生關(guān)系的關(guān)鍵。在學唱歌詞部分,我改變了讀歌詞的方法,采用了師生問答法,把歌詞的內(nèi)容變成問題,讓學生回答,這樣既使學生很好地理解歌詞,又激起學生的學習興趣,從而牢記歌詞。
小學生年齡雖小,想象力卻很豐富。我認為這個階段用音樂來啟發(fā)學生,用音樂打開學生想象的閘門,在音樂教學中,學生只有在理解音樂的基礎上才能產(chǎn)生創(chuàng)造的能力。在創(chuàng)設自己心目中的森林這一教學環(huán)節(jié)中,在學生理解歌曲的意境后,我讓學生展開想象的翅膀,把教室變成森林,把自己想成森林的一部分,共同表演歌曲,只見有的學生表演花、草、樹;有的.學生扮演的貓頭鷹和布谷鳥讓我看了都忍俊不禁,在音樂的襯托下,學生用豐富的肢體語言很好地表現(xiàn)了他腦中遙遠的森林,師生間共享著創(chuàng)造所帶來的美妙。
同樣創(chuàng)編歌詞部分,我讓學生分成小組,各小組成員在組長的帶領下互相配合,一起創(chuàng)作,在我適當?shù)闹更c下和鼓勵下,學生的創(chuàng)作欲望也被激發(fā)出來,一首首趣味盎然的歌詞應運而生,學生在展示自己作品的時候,聽到來自伙伴的掌聲時,都充滿自豪的神情。每個孩子都需要贊美、肯定和鼓勵,這樣他們對音樂的熱情以及創(chuàng)造力會不斷高漲。。
總之,課上還有許多不足和缺點,如:教學思路還應更為清晰;重點要突出;抓手要明確等,我會在今后的教學中加強研究與摸索的。
小學音樂教學反思13
音樂是聽覺的藝術(shù),本教學設計重視整節(jié)課的音樂性,聽賞、唱、編等環(huán)節(jié)始終貫穿以音樂。各教學活動體現(xiàn)音樂的“情感體驗”,以音樂審美為核心,通過聆聽音樂、表現(xiàn)音樂、音樂創(chuàng)造活動等,使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感。教學中,面向全體學生,從學生的興趣愛好出發(fā),組織各項實踐活動,以培養(yǎng)學生良好的合作意識,提高學生的創(chuàng)造能力和音樂實踐能力,同時還注重教材的整合和拓展,開闊學生的音樂視野,以期全面提高學生的音樂素養(yǎng)。本課共三課時,下面我從教法、學習模式、流程三方面作以下反思。
一、教法
本課主要采用體驗法、實踐法、探究法等進行教學。
1、體驗性音樂教學法。通過完整而充分的聆聽《小白菜》、《母親》、《唱給媽媽的搖籃曲》等,使學生在音樂的聽賞過程中獲得母愛是偉大的,我們要愛護、疼惜我們的媽媽的情感。本教學法以音樂情感體驗、感受為主,通過創(chuàng)設情景“媽媽的歌”,陶冶學生愛媽媽的情操,培養(yǎng)其濃厚的學習興趣,及安靜的、投入的聽賞音樂的習慣,提高其音樂的審美情趣和審美能力。
2、實踐性音樂教學法。在教師的指導下,通過聽——聽賞歌曲體會母子深情;說——說說媽媽讓你特別感動的地方;動——模仿媽媽辛勤的勞動;唱——唱唱疼惜媽媽的歌;編——情景表演《唱給媽媽的搖籃曲》等活動,學生親身參與各項音樂教學活動,提高其音樂的技能技巧,發(fā)展其音樂的表現(xiàn)力。
3、探究性音樂教學法。通過創(chuàng)設情景,激發(fā)學生學習動機,引導學生進行以即興式自由發(fā)揮為主要特點的創(chuàng)造活動,發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。在教學中創(chuàng)設情景,我設計模仿媽媽勞動,媽媽工作、學習,媽媽累得伏案而睡等,媽媽多偉大!
二、學習模式。
本教學活動涵蓋的三個主要學習模式為:
1、參與——體驗模式。“參與”是指在課堂上師生以平等的身份參與教學活動,共同討論,共同解決問題;“體驗”是指以學生主動參與教學活動,直接親身體驗作為教學的'主要形式。參與——體驗模式是音樂教學最重要的模式之一。本教學活動中,基本實施程序是:
欣賞《小白菜》,喚起思念媽媽的情感(激發(fā)學習興趣)——欣賞《母親》,愛媽媽的情感深入(感知體驗理解)——學唱、創(chuàng)編《唱給媽媽的搖籃曲》,情感外化(創(chuàng)造)
在這個教學模式中,師生的角色是平等的,教師起到主導的作用,學生突出了主體地位。
2、情景——陶冶模式。運用音樂、語言、多媒體等,創(chuàng)設生動的情景,激發(fā)學生積極的情感,對學生進行個性的陶冶和人格的培養(yǎng),提高學生的自主精神和合作精神,培養(yǎng)學生感受美、欣賞美、創(chuàng)造美的能力。本教學活動中,基本實施程序是:
利用音樂渲染、語言描繪、多媒體展示等,創(chuàng)設情景——學生聽音樂、唱歌、表演等,參與活動——學生領悟母子情深,情感體驗內(nèi)化
本課時中,創(chuàng)設情景“媽媽的歌”作為主題展現(xiàn)在學生的面前,激發(fā)學生的情感體驗:“小白菜”沒有媽媽孤苦伶仃,《母親》中媽媽的孩子真幸福,學生沉浸在音樂中,心智受到感染和啟迪。情景教學不僅為學生開拓了廣闊的想象空間、促進了學生想象力的發(fā)展,而且促使學生以最佳的學習狀態(tài)主動投入、主動參與到學習中,獲得主動發(fā)展。
3、探索——創(chuàng)造模式。探索——創(chuàng)造模式著重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。在學習活動中,創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造性想象、創(chuàng)造性活動聯(lián)系在一起。本教學活動中,基本實施程序是:
提出設想:創(chuàng)編的形式——探索:學生發(fā)表自己的想法——創(chuàng)編:采納成員的意見編排情景——展示:以小組為單位表演
創(chuàng)造活動能豐富學生的學習形式,激發(fā)學生的學習興趣,活躍學生的思維,使學生體驗到由創(chuàng)作帶來的成功和快樂,也促使學生對音樂作品的速度、力度、旋律等音樂表現(xiàn)手段給予主動的注意,對音樂有更深的認識和體會,培養(yǎng)學生感受美、創(chuàng)造美的能力。
三、教學目標和流程:
教學目標:
1、對比欣賞《小白菜》、《母親》,體會不同的速度、力度、聲音等表現(xiàn)歌曲的情緒會不同,了解沒有伴奏的合唱稱無伴奏合唱、男子一個人唱稱男聲獨唱。
2、通過完整而充分的聆聽《小白菜》、《母親》、《唱給媽媽的搖籃曲》,學唱《唱給媽媽的搖籃曲》,使學生在音樂活動中加深學生對媽媽的愛戀。
3、初步學唱《唱給媽媽的搖籃曲》,感受搖籃曲輕柔、較慢的音樂風格,指導學生用輕柔、緩慢、深情的情緒演唱歌曲。
小學音樂教學反思14
歌曲《手拉手》是一首曲調(diào)歡快、充滿朝氣的少年兒童歌曲。歌曲表現(xiàn)了同學之間的友誼和真情,熱情地頌揚了歡樂的友誼。歌曲采用四四拍,大調(diào)式,歌曲中樂句中“0 X X”和“X X X”切分音的運用很有特點,使得曲調(diào)活潑跳躍,富于動感。本課的一開始,我用舉例比如:5.12大地震全國人民伸出援手,共同抗震救災,這就是手拉手的意義。
可能是觸及到孩子的內(nèi)心,所以他們顯得特別的莊嚴和沉靜。這節(jié)課的重點是一:出歌曲跳躍,富于動感的'特點;二:唱準上面那兩個切分音。這第一項算是基本達到了。但是第二項有欠缺,孩子們了解了四分音符、八分音符、十六分這樣的平均好唱的音符,這個切分音確實有一點困難,我花了10分鐘來練這兩個切分音,但是受到的效果還不是很樂觀,所以這一方面應該在加強練習,多讓他們掌握更多的知識。
小學音樂教學反思15
落實學生的養(yǎng)成教育,培養(yǎng)學生良好的習慣是每一個教育工作者首要的責任。學生的養(yǎng)成教育不僅僅是班主任、語文、數(shù)學教師的責任,也是我們各個學科義不容辭的責任。低年級學生活潑好動、自制能力差、精力集中時間短,在音樂課堂教學中課堂的管理成為一個突出的問題。通過本次小組研討磨課、觀課,我收獲如下:
一、情境設計緊貼學生的生活、學習體驗。
在課堂教學中會經(jīng)常被各種問題困擾,費盡心思設計的教學環(huán)節(jié),絞盡腦汁創(chuàng)設的情境,在實際教學過程中效果卻一般。學生沒有被我們設計的教學環(huán)境、環(huán)節(jié)所吸引,沒有起到我們預期的教學效果。
在本節(jié)課的教學過程中學生樂于參與,能夠認真、積極參與音樂的活動學習中,能思維活躍積極回答問題,不同層面的學生都能參與到學習的全過程,學生興趣持續(xù)時間約為30分鐘。特別讓我感動的是在剛開始有一個小男孩精力不夠集中,但通過不斷的師生互動、音樂實踐活動的參與,該生在參與打節(jié)奏時已經(jīng)完全融入到整節(jié)課的情境中,繼而有興趣的.學習直至下課。這與本課基于一年級孩子的生活、學習體驗的活動設計是息息相關(guān)的。
二、培養(yǎng)學生的良好學習習慣從每一個細節(jié)開始
細節(jié)決定成敗,在課堂教學中我們應該注意每一個細節(jié),從細節(jié)處培養(yǎng)孩子養(yǎng)成良好的學習習慣。
在本課的教學中,于老師通過語言、肢體語言、打擊樂器等處處引導、規(guī)范學生的良好的學習習慣,讓習慣的養(yǎng)成貫穿于整堂課。比如:“悄悄地”,“老師要請最安靜的孩子參與表演等!,指揮中結(jié)束的動作讓學生停下來等等。
作為年輕教師,我們沒有豐富的教學經(jīng)驗,只有一點一滴的摸索積累。觀課就像一面鏡子,它不僅照出我們自己在教學中的不足,更會讓我們從中學到自身所沒有的東西。磨課是智慧的碰撞,在這里我們拋出心中的困惑,吮吸著眾人的精華。讓我們在觀課中學習,在磨課中成長。
【小學音樂教學反思】相關(guān)文章:
小學音樂教學反思07-22
(精選)小學音樂教學反思07-06
小學音樂教學反思07-24
小學音樂的教學反思04-14
【精品】小學音樂教學反思07-08
(必備)小學音樂教學反思07-08
小學音樂教學反思【推薦】06-15
【薦】小學音樂教學反思06-15
【精】小學音樂教學反思06-16