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《談美》讀書筆記(15篇)
當(dāng)品味完一本著作后，相信你心中會(huì)有不少感想，現(xiàn)在就讓我們寫一篇走心的讀書筆記吧。你想好怎么寫讀書筆記了嗎？以下是小編整理的《談美》讀書筆記，歡迎閱讀與收藏。
《談美》讀書筆記1
什么是“美”？用莎翁的話說：“這是一個(gè)問題�！�
但毫無疑問，沒有人知道答案，包括歷史上任何時(shí)期的任何一位大師。他們耗盡畢生的精力也只是在人類對美的認(rèn)知史上留下了自己的見解，但卻從未揭開“美”的面紗。其實(shí)在我看來，“美”并沒有一個(gè)具體的標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)楹苌贂?huì)有人對美的認(rèn)知完全相同。也就是說，“美”是無定義的。在《談美書簡》中，朱光潛先生引用了他的一位“老朋友”（我懷疑是作者本人）給“美”下的定義，并對其刻板和迂腐進(jìn)行了深刻的批判。從這里我們不難看出，朱光潛先生也是反對套用空洞的抽象概念去給“美”鑄一座密不透風(fēng)的.牢籠的。
在朱光潛先生看來“人是審美的主體，人在改造客觀世界時(shí)也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人。”同時(shí)，美也是屬于社會(huì)價(jià)值范疇，它的適用主體是人。這便是說我們要去認(rèn)識(shí)美。
那么我們該如何認(rèn)識(shí)美呢？我的觀點(diǎn)是：不需要定義，只需要感受。
但在感受美的過程中，我們要找到正確的方法。在這一點(diǎn)上，朱光潛先生給了我們十分重要的提示，那便是既要把握對“美”的理性認(rèn)識(shí)，又要注重對“美”感性認(rèn)識(shí)。我認(rèn)為美是客觀存在的，但我們決不能只強(qiáng)調(diào)美的客觀性而將審美與人的思考力、情感與意識(shí)割裂開來。審美活動(dòng)應(yīng)是一種實(shí)踐活動(dòng)，同時(shí)因?yàn)樗哂心康男圆⑶遗c人類的情感息息相關(guān)，所以審美必然要從主觀與客觀兩個(gè)角度去進(jìn)行。否則，就如“形而上學(xué)”一樣，以孤立、靜止、片面的觀點(diǎn)認(rèn)識(shí)世界，認(rèn)為一切事物都是孤立的，永遠(yuǎn)不變的。這顯然與主客觀結(jié)合的審美以及感性與理性的平衡相矛盾。認(rèn)識(shí)美和感受美一方面要求我們學(xué)習(xí)一些美學(xué)知識(shí)，另一方面我們也要注重審美實(shí)踐，多去參加各種藝術(shù)展覽，多與他人交流自己對美的看法。在審美的過程中，探求美的真諦未必是我們最終的追求，但享受這個(gè)美妙的過程卻是我們每個(gè)人都必不可少的經(jīng)驗(yàn)。
而對于《談美書簡》這本書，朱光潛先生以耐心的口吻，以一位長者的身份用信件的方式，將自己平生對美學(xué)感悟向我們娓娓道來，并對一些重要而關(guān)鍵的問題向美學(xué)的入門者們進(jìn)行了深入的探討。因而這本書相比較其他美學(xué)著作易懂。他在美學(xué)問題上對我們的幫助不僅是思想上的，也是方法上的。
《談美》讀書筆記2
美的本質(zhì)。從柏拉圖開始許多的哲學(xué)家、美學(xué)家以及文藝?yán)碚摷叶歼M(jìn)行了不懈的探討和研究。但最終的回答仍然莫衷一是;可見美的問題本身有著不可測度的奧秘。這同樣也告訴我們：美學(xué)是一種概念。美學(xué)之路，自然就艱難遠(yuǎn)久。
朱光潛先生卻強(qiáng)調(diào)：“美的研究，一定要從現(xiàn)實(shí)生活出發(fā)，從生活中捕捉美的本源�！奔慈祟悓γ赖淖非笤从谌粘Ｉ詈徒�(jīng)驗(yàn)。
學(xué)美學(xué)，首先應(yīng)知道什么，了解什么�；蛘弑貍涫裁凑J(rèn)知呢?朱光潛先生回答的是“條條大路通羅馬�！崩斫馄饋硭坪蹙褪牵焊魅速Y凜不同，環(huán)境不同。學(xué)美的性質(zhì)自然也不相同。美源于一點(diǎn);自然最終也會(huì)歸就于一點(diǎn)。在探討和研究的道路上。盡管途徑各不相同。其結(jié)果卻都一樣。
談美與審美。最直觀的就是人。因?yàn)闊o論是對人的批評還是欣賞。都源于美的界定和價(jià)值。對美的判斷力并非人類誕生時(shí)就存在。而是隨著我們?nèi)祟惖倪M(jìn)化而逐步完善所成為的一種情感意識(shí)。人是一個(gè)整體。一個(gè)多方面的內(nèi)在聯(lián)系著各種能力的有機(jī)統(tǒng)一體。它會(huì)將自然中的.一些單一性適當(dāng)融合。正是由于這種融合，才促使美體現(xiàn)在人類的“認(rèn)知、情感、意志”中。
馬克思主義是現(xiàn)代美學(xué)的基本;但也并非學(xué)懂了馬克思主義就能學(xué)通美學(xué)。如果一個(gè)人學(xué)懂了馬克思主義，但是他并不具備認(rèn)真刻苦、勇猛前進(jìn)的時(shí)代精神;那么，他也不會(huì)在坎坷的學(xué)美之路上創(chuàng)造出什么有價(jià)值的東西來。
個(gè)人精神的結(jié)合產(chǎn)生了情感。人與人的結(jié)合產(chǎn)生了社會(huì)。當(dāng)人們心中具備某些東西后;他們就會(huì)開始宣釋自己內(nèi)心的美的感受。這其中自然就會(huì)要?jiǎng)趧?dòng)。用勞動(dòng)將自己的內(nèi)心展現(xiàn)在這個(gè)社會(huì)。展現(xiàn)的內(nèi)容，可能是單一的，也可能是繁復(fù)的。這其中不禁要包括許多的學(xué)術(shù)限界。即不要因?yàn)椴怀綄W(xué)術(shù)界限而宣揚(yáng)單一的美學(xué)。這樣不禁使美學(xué)空洞和抽象了。藝術(shù)體現(xiàn)美，反映了現(xiàn)實(shí)中的自然。藝術(shù)是人對自然的加工創(chuàng)造，是一種勞動(dòng)產(chǎn)物，所以藝術(shù)又被稱為“第二自然”。藝術(shù)敘述了人們心中的情感，思維和夢想。通過藝術(shù)，也可以知道一個(gè)人的思維高度和精神生活。
藝術(shù)源于生活。生活通過修辭轉(zhuǎn)化成藝術(shù)。藝術(shù)也就無形式。盡管在過程中存在著多種“主義思想�！钡囆g(shù)的終端。我想也會(huì)回歸于生活。
《談美》讀書筆記3
最經(jīng)，我閱讀了朱光潛先生的《談美》一書，頗受啟發(fā)，收獲良多，讀朱光潛《談美》有感。這本書為我打開了美學(xué)這一陌生學(xué)科的大門，讓我第一次真正領(lǐng)略到美學(xué)其獨(dú)特的知識(shí)魅力。最難能可貴的是，朱光潛先生能夠用樸實(shí)無華、淺顯易懂的語言，將原本深?yuàn)W枯燥的理論分析地如此客觀、如此透徹、如此深入淺出，讓我們這些美學(xué)的門外漢也能讀懂作者所要表達(dá)的思想和觀點(diǎn)。讀完這本書，頭腦里不是堆積如山的理論包袱，而是一種通透的、簡單的、貼近于生活的印象，這也就使我在閱讀后收獲了更多的知識(shí)，以下就是我對于這本書內(nèi)容的一些總結(jié)和概括，以及我在閱讀后的所想所感。
《談美》是朱光潛先生于1932年以書信形式為青年所寫的一本美學(xué)入門書。本書共分為十五個(gè)章節(jié)，章節(jié)間的思路連貫，層層深入，其間的論述有理有據(jù)，語言深入淺出。本書主要探討了關(guān)于美學(xué)的一些基本問題，例如：美是什么，美從哪里來，美具有什么特點(diǎn)，美與自然的關(guān)系，美與實(shí)際人生的距離 這些都是最基礎(chǔ)的美學(xué)問題，同時(shí)也是最關(guān)鍵的問題，朱光潛用客觀、精確、凝練的語言對其加以分析和論述，使讀者初步了解和認(rèn)識(shí)美學(xué)，正如朱自清在《<談美>序》中所說：“引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中”。
書的第一章到第三章重點(diǎn)論述了美感是什么，美感從哪里來的問題。在第一章中，作者以一顆古松為例，將人們實(shí)用的、科學(xué)的、美感的三種態(tài)度加以比較和區(qū)別。實(shí)用的態(tài)度以善為最高目的，注意力偏在事物對于人的利害，心理活動(dòng)偏重意志;科學(xué)的態(tài)度以真為最高目的，注意力偏在事物間的互相關(guān)系，心理活動(dòng)偏重抽象的思考;美感的態(tài)度以美為最高目的，注意力專在事物本身的形象，心理活動(dòng)偏重直覺。所以，美感經(jīng)驗(yàn)就是形象的直覺，美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時(shí)的特質(zhì)。在第二章中，作者強(qiáng)調(diào)要以一種“無所為而為”的`精神去欣賞事物本身的形象，美和實(shí)際人生有一定的距離，要見出事物本身的美，須把它擺在適當(dāng)?shù)木嚯x之外去看。
長時(shí)間不曾讀書，更不曾這么認(rèn)真的讀書�！段乃囆睦韺W(xué)》(復(fù)旦大學(xué)出版學(xué)出版)又名《談美》，是朱光潛先生一部談美學(xué)的論著。朱光潛先生在美學(xué)界的造詣這里無需過多贅述，他是我國研究美學(xué)的始祖，一代美學(xué)大師。通讀完后，首先的感覺是朱先生知識(shí)的淵博，旁征博引，學(xué)貫中西。在他的書中，古今中外的文獻(xiàn)引用得極多，而且所引用的英法德等國關(guān)于美的論述都是他最早翻譯過來的。其實(shí)粗讀一篇，我真沒有弄明白到底什么是美。雖然他通篇都在介紹什么是美，從心理學(xué)角度、從哲學(xué)角度、從自然科學(xué)角度去研究、論證美的本質(zhì)意義。但是我讀的還是一頭霧水，因?yàn)橹煜壬乃枷胧悄敲吹纳铄?眼光是那么犀利;觀點(diǎn)是那么獨(dú)到，讀后感《讀朱光潛《談美》有感》。都說讀書就是讀者和作者心與心的交流，我只覺得朱先生穿著一身長馬褂，在某個(gè)黃昏的清風(fēng)中，向我娓娓道來，像一切得道智者一樣，他持才并不傲物，從容淡泊，虛懷若谷。對我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”來形容了。
到底什么是美? 為什么美?朱光潛先生并沒有給出明確的定義。對于一個(gè)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)研究者或者說是理論研究者，簡單草率地定義某種事物，總不免會(huì)把讀者引入歧途甚至?xí)Υ蠓�。偉人如柏拉圖也曾犯下把人定義成沒有羽毛動(dòng)物的錯(cuò)誤，留下了千古笑柄。美不完全是事物的屬性，不能科學(xué)定性地定義。譬如我們說水，這是可以嚴(yán)格定義的，凡是由2個(gè)氫原子和1個(gè)氧原子化合而成的物質(zhì)就是水，這個(gè)不會(huì)因?yàn)椴煌擞胁煌捶ǘ淖�。然而我們很多人對美的定義其實(shí)都是成為美的條件，我們說腳長的女人比腳短的女人要美，對稱的比散亂的要美，但這都是成為美的條件，但具備這些條件的不一定就是美。正如空氣含有水分是雨的條件，但空氣中的水分卻不是雨。因此有人問圣·奧古斯�。骸笆裁词菚r(shí)間?”，他回答：“你不問我，我本來很清楚地知道他是什么，你問我，我倒覺得茫然了”。 美不能定義，又不是事物固有的屬性，那就沒有研究價(jià)值了嗎?朱先生告訴我們，美其實(shí)在某種程度上也是事物屬性，當(dāng)我們見到美的事物時(shí)，大多數(shù)人還是會(huì)覺得那是美的。但是研究判別美，不僅要在物本身著眼，同時(shí)還要著重觀賞者在所觀賞物中見到的價(jià)值去研究。通俗一點(diǎn)講，就是美不僅在物，而且在心，在物為刺激，在心為感受。世界上沒有天生自在，俯首即拾的美，凡是美都要經(jīng)過心靈的創(chuàng)造，所以美學(xué)研究的理論，不僅要講藝術(shù)，而且要講心理。作者用了十七章的篇幅在講美，我才疏學(xué)淺，讀了多遍亦只是管中窺豹，不能全面真正理解作者所闡述的理論。剛看到這本書的時(shí)候，我和大多數(shù)人一樣都有一個(gè)疑問，自已認(rèn)為美就是美，了解那么多有意義嗎?
為什么要研究美? 現(xiàn)實(shí)生活中我們每個(gè)人都攀登過山，游玩過水，欣賞過畫，背頌過詩文，當(dāng)我們發(fā)現(xiàn)某處景色讓我們心情愉悅時(shí)，我們會(huì)說，這里真美;當(dāng)我們讀到某處詩文讓我們身臨其近時(shí)，我們會(huì)說這首詩真美;當(dāng)我們讀到某篇文章讓我們長期心靈的桎梏、精神的困頓豁然開朗的時(shí)候，我們會(huì)說這篇文章真美。我們在說美的時(shí)候，其實(shí)都只是一個(gè)隨性的判斷，靠得是自己粗疏的經(jīng)驗(yàn)，至于為什么會(huì)覺得美，我們都沒有意識(shí)進(jìn)行仔細(xì)的考量。我們要欣賞、判斷美，其實(shí)是不能離開理論支撐的。如果我們沒有決定怎么才是美，就沒有理由說這幅畫比那幅畫更美;如果我們沒有明白藝術(shù)的本質(zhì)，就沒有理由說這件是藝術(shù)品，那件作品不是藝術(shù)品。只有當(dāng)我們明白美的本質(zhì)的時(shí)候，才能使欣賞和創(chuàng)造的過程得著更準(zhǔn)確的力量(朱自清語)。對于讀這本講哲學(xué)，講心理學(xué)的理論書籍，讀起來非常費(fèi)力。要來只是想了解一下，但是被作者嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度，一以貫之的努力精神所感染，覺得不認(rèn)真讀完都是對不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每論到一個(gè)觀點(diǎn)，都列舉了十幾個(gè)思想流派的主流觀點(diǎn)，然后自己不輕易的判斷某種觀點(diǎn)的對錯(cuò)，也不輕易接受某種觀點(diǎn)。在以過自己認(rèn)真思索、艱苦探索的之后，提出自己的見解。因此，他在《談美》中說到寫此書時(shí)“要先看幾十部書才敢下筆寫一章”。這讓我想起，他在這本書附錄《作者自傳》中提到的一件事情，在作者年近花甲的時(shí)候，還努力去學(xué)習(xí)俄文，并且可以達(dá)到讀寫的程度。前些年，我在某本書上看到北大王選在60多歲的時(shí)候，再去學(xué)計(jì)算機(jī)程序語言，并成功開發(fā)出漢字排版軟件，打破了國外對漢字排版領(lǐng)域多年的壟斷，被譽(yù)為“當(dāng)代畢昇”。在這里不是想說他們“老驥伏櫪，志在千里”的故事，而是覺得我現(xiàn)在還很年輕，悲觀、懶惰的情緒時(shí)常在纏繞著我。
《談美》讀書筆記4
正如朱自清在《序》中所講，這本書幫你把東鱗西爪拼湊起來的美學(xué)知識(shí)改編成正式軍隊(duì)。
本書寫作時(shí)正值“九一八”事變后，日本出兵東三省，轟炸淞滬時(shí)。在《開場話》中，作者開宗明義，“我堅(jiān)信中國社會(huì)鬧得如此之糟，不完全是制度的問題，是大半由于人心太壞”，“要求人心凈化，先要求人生美化”。所以作者寫信給青年人“談美”。作者以為，美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關(guān)系而獨(dú)立，可以幫人跳出現(xiàn)實(shí)世界的網(wǎng)羅。
全書從美感是什么，美感不是什么，美的創(chuàng)造和人生的藝術(shù)化四個(gè)角度展開論述。
美感是什么
作者首先區(qū)分了實(shí)用的、科學(xué)的、美感的三種態(tài)度。作者認(rèn)為，對人而言，一件事物并不是固定的東西，它的形象反映了觀者的性格情趣。專持美感的態(tài)度時(shí)，才能見到美。“注意力的集中（脫凈了意志和抽象思考的直覺），意象的孤立絕緣（不考慮它的使用價(jià)值及其與其它事物的聯(lián)系）是美感態(tài)度的最大特點(diǎn)”。
人之所以要旅行，是因?yàn)榭梢詴簳r(shí)跳出現(xiàn)實(shí)的生活，從而和實(shí)際人生維持一種適當(dāng)?shù)木嚯x，這是喚醒審美意識(shí)的關(guān)鍵所在。“藝術(shù)本來是彌補(bǔ)人生和自然的缺陷的”。“從道德的觀點(diǎn)來談文藝”，或者談“文以載道”，“是把藝術(shù)硬拉回到現(xiàn)實(shí)的世界里去”。
“所謂美感經(jīng)驗(yàn)，其實(shí)不過是在聚精會(huì)神之中，我的情趣和物的情趣往復(fù)回流而已”，即“宇宙的人情化”。所以我們從“云飛泉躍，山鳴谷應(yīng)”中體驗(yàn)到美。專注于美時(shí)，人是極自由的，因?yàn)椴皇軐?shí)用目的的牽絆。此時(shí)，既是在欣賞美，也是在創(chuàng)造美。
美感不是什么
羅金斯說，“我從來沒有見過一座希臘女神雕像，有一位血色艷麗的英國姑娘的一半美“。這是混淆了美感和快感。二者的區(qū)別在于，快感起于實(shí)際的需要。美感經(jīng)驗(yàn)是直覺的而不是反省的，美感所伴的快感，在當(dāng)時(shí)都不覺得，到過后才回憶起來。
“記得綠羅裙，處處憐芳草“，”多數(shù)人覺得一件事物美時(shí)，都是因?yàn)樗軉酒鹛鹈赖穆?lián)想“，此時(shí)的聯(lián)想，偏離了起于直覺的美感，在藝術(shù)本身以外求它的價(jià)值了。
了解和欣賞是互相補(bǔ)充的，但是，考證和批評是欣賞美之外的活動(dòng)，可以看作欣賞的準(zhǔn)備工作。抱著“批評的態(tài)度”去讀書是出于實(shí)用目的的，而欣賞的態(tài)度則是“把我放在作品里面去分享它的生命”。
關(guān)于自然美，法國畫家德拉庫瓦說：“自然只是一部字典而不是一部書。”美感是人心和外物互動(dòng)的結(jié)果，所以自然不美，被你藝術(shù)化（人情化和理想化）的自然才美。自然的丑也可以生出不朽的美來，比如波德萊爾的詩。
美的創(chuàng)造
“藝術(shù)是把死板的宇宙看成活躍的生靈”，是模糊自己和物的界限，是于現(xiàn)實(shí)世界外另造一個(gè)理想世界。藝術(shù)創(chuàng)作是把欣賞的意象加以客觀化，姜夔有句“數(shù)峰清苦，商略黃昏雨”，他是先從自然中見出這種意境，然后拿這九個(gè)字把它翻譯出來。
“藝術(shù)的創(chuàng)造必須有欣賞者”，所以需要合適的媒介和技巧，把自己欣賞到的情趣表達(dá)出來。
技巧之一便是想象。通過想象將抽象的概念翻譯成具體的意象�！爸扉T酒肉臭，路有凍死骨”就遠(yuǎn)比“貧富不均”動(dòng)人。想象可分為分想和聯(lián)想。通過分想，從一團(tuán)記憶中抽出最具表現(xiàn)力的.少數(shù)意象。聯(lián)想則可以使人變成物，使物變成人，使抽象得以具體化。發(fā)生和抉擇的依據(jù)則是情感，“許多本來不相關(guān)的意象，如果在情感上能協(xié)調(diào)，便可形成完整的有機(jī)體”。情感使得藝術(shù)家可以創(chuàng)造個(gè)人體驗(yàn)之外的形象，使我們可以欣賞藝術(shù)家的作品�！斑@種心靈感通中我們可以見出宇宙生命的聯(lián)貫”。
有了情感和合適的意象，就需要相應(yīng)的形式來表達(dá)。詩適合遣興表情，散文適合敘事說理，作家對于自己無法完全理解說明的東西往往會(huì)用小說來表達(dá)。創(chuàng)造應(yīng)當(dāng)遵循藝術(shù)的規(guī)律，但是正如曹公借林妹妹玉口所言，“第一是立意要緊。若意趣真了，連詞句不用修飾自是好的”。
創(chuàng)造首先要欣賞到意境，再把意境傳達(dá)出來讓幫人領(lǐng)略。這傳達(dá)的關(guān)鍵便是“手能從心”，手要從心就需要從模仿開始學(xué)習(xí)、訓(xùn)練�！胺彩撬囆g(shù)家都須有一半是詩人，一半是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕”。
關(guān)于天才和靈感，作者以為，天才是一個(gè)人的本錢，有人用小本錢做成了大買賣，有人有大本錢卻揮霍一空。“靈感是潛意識(shí)中的工作在意識(shí)中的收獲”，靈感是悉心培養(yǎng)的結(jié)果。
人生的藝術(shù)化
“實(shí)際人生”只是人生的一個(gè)片段，“整個(gè)人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)”�！懊乐詾槊�，全在美的形象本身，不在它對于人群的效用”，“真理在離開實(shí)用而成為情趣中心時(shí)就已經(jīng)是美感的對象了”�！八囆g(shù)是情趣的活動(dòng)”，“情趣愈豐富，生活也愈美滿“，所以，“慢慢走，欣賞�。 �
《談美》讀書筆記5
大概快有十天的樣子沒有讀《美學(xué)書簡》，我認(rèn)為讀這樣的書是要有一種心境的，至少要能感受到其文字之美和思想之美。
朱光潛先生用了好多篇文字來說明他所說的“美”到底是什么“美”，實(shí)用的、科學(xué)的不是美，快感不是美感，聯(lián)想也不是美感，考證、批評都不是美感的態(tài)度，自然也需和情趣結(jié)合起來才談的上美。
朱光潛先生在《依樣畫葫蘆》這篇文章里，又談了寫實(shí)主義和理想主義的錯(cuò)誤。
一般人大半以為自然美和藝術(shù)美的.對象和成因雖不同，而其為美則一。自然丑和藝術(shù)丑也是如此。這個(gè)普遍的誤解釀成藝術(shù)史上兩種表面相反而實(shí)在都是錯(cuò)誤的主張，一是寫實(shí)主義，一是理想主義。
朱光潛先生認(rèn)為，兩種主義看起來相反，實(shí)則主張類似，“都承認(rèn)自然中本來就有所謂美，它們都以為藝術(shù)的任務(wù)在模仿，藝術(shù)美就是從自然美模仿得來的�！�
在他看來，自然主義和理想主義都是在“依樣畫葫蘆”，只不過寫實(shí)主義以為只要是葫蘆，都可以拿來模仿；而理想主義認(rèn)為“美在類型”，應(yīng)該選一個(gè)富有代表性的葫蘆來模仿。他把理想主義稱為“精煉的寫實(shí)主義”。
我們說“藝術(shù)美”時(shí)，“美”字只有一個(gè)意義，就是事物現(xiàn)形象于直覺的一個(gè)特點(diǎn)。事物如果要能現(xiàn)形象于直覺，它的外形和實(shí)質(zhì)必須融化成一氣，它的姿態(tài)必可以和人的情趣交感共鳴。這種“美”都是創(chuàng)造出來的。
朱光潛先生再次強(qiáng)調(diào)了他認(rèn)為的美是“無所為而為”的形象的觀賞。并引用法國畫家德拉克洛瓦說的話：“自然只是一部字典而不是一部書”。就像現(xiàn)在人人都可以有“度娘”，但是真正能寫出好文章來，還是要“憑各人的情趣和才學(xué)。”
談美和寫作還是有區(qū)別，寫作之初，“依樣畫葫蘆”也不失為一種好的練習(xí)方法。
《談美》讀書筆記6
“人生莫要大汗淋漓埋頭向前，也當(dāng)時(shí)不時(shí)停下來，慢慢走，欣賞路兩邊的風(fēng)景”，因橋梁而入美學(xué)，朱光潛老先生的《談美》，當(dāng)為小玄子的美學(xué)第一課。
緣起
最先知道朱光潛作為美學(xué)家是在高中教室的圖書角，教語文的班主任是美學(xué)碩士，在教室的窗臺(tái)上開辟了圖書角，放置了中外文學(xué)（美學(xué)）書籍，其中就有朱的著作（具體是哪一本記不清了）。最先注意到《談美》這本書，也是因了朱光潛先生的名號(hào)，這本書是先生于1932年（時(shí)年35歲，算是人生早期階段）著作的一部談?wù)撁缹W(xué)的書籍，書不算厚，197頁，其中講述了中國的古典美，又引用西方美學(xué)家的觀點(diǎn)談鑒賞美，讀來不像一般哲學(xué)書那般苦澀難懂，也不像一般美學(xué)書張口閉口引經(jīng)據(jù)典，非要有厚實(shí)的文學(xué)基礎(chǔ)才能讀得順心遂意，《談美》這本書就像作者在序言中所說，以一種跟小輩人談話的方式進(jìn)行，作者說在著書前不需動(dòng)輒讀十幾本參考書，就以最平常的語言和聊天的方式來聽談?wù)撋钪械拿�，文學(xué)中的美，讓從未接觸過理論美學(xué)的工科生深深沉浸其中，驚喜于先生的文筆和當(dāng)中所蘊(yùn)含的思想。
轉(zhuǎn)合
拿到這本書，打開目錄便被序列一到十五的標(biāo)題驚艷到了，其中有談?wù)搶徝廊N不同態(tài)度篇樸實(shí)如“我們對于一顆古松的三種態(tài)度”，也有談?wù)撁栏泻吐?lián)想且自帶意境的詩句“記得綠羅裙，處處憐芳草”，也有談?wù)搶憣?shí)主義和理想主義關(guān)系篇目的“依樣畫葫蘆”。不同于理科課本中純屬解釋概念的標(biāo)題，用樸實(shí)命題、古詩、經(jīng)典名句、俗語做標(biāo)題，參差不齊的表述形式，視覺上本身就形成了一種美感，借他語以言己意，又是一美！首先要想用他人之語表己之思想，你得理解到他人之語的深刻含義，他人通過這段語言想表達(dá)出自己什么樣的思想，之后你要用自己的情感去理解他人的思想，再將其融為一體并以一種大眾認(rèn)可為美的形式表現(xiàn)出來，這不就是最簡單的一種美的形成過程嗎？（對標(biāo)題美的初步看法）
對于書中的觀點(diǎn)我不是都認(rèn)可，只針對其中感興趣的幾點(diǎn)，談?wù)撘幌挛业目捶ǎ唵巫鲆幌鹿P記。第一篇談?wù)搶γ廊N態(tài)度的末尾的一句話，讓我很受觸動(dòng)，寫的很有文采，朱自清作的序中也曾提到這句，下面我們簡單來看看這句話。
“悠悠的過去只是一片漆黑的天空，我們所以還能認(rèn)識(shí)出來這漆黑的天空者，全賴思想家和藝術(shù)家所散步的幾點(diǎn)星光。朋友，讓我們珍重這幾點(diǎn)星光！讓我們也努力散步幾點(diǎn)星光去照耀和那過去一般漆黑的未來�！�
這里看起來很有意思，漆黑的天空代指世間一切未知的混沌狀態(tài)，把思想家對于世界的看法和藝術(shù)家基于世界現(xiàn)實(shí)所創(chuàng)造的藝術(shù)看做幾點(diǎn)星光，比喻很是貼切，也說明了我們對世界的認(rèn)知是小荷才露尖尖角，是那一點(diǎn)點(diǎn)，后面又說珍惜這些星光，自己也要去散布星光，這種發(fā)掘未知的貢獻(xiàn)精神是我們應(yīng)當(dāng)去學(xué)習(xí)的。但這結(jié)論未免又有些絕對，全賴思想家和藝術(shù)家概念是否有些縮小化，有以偏概全的嫌疑，或許一切可欣賞可表達(dá)者皆可稱為思想家和藝術(shù)家。
我們對美的追求古已有之。原始先民用于做飯的炊具，其上面的花紋令今人都嘆為觀止。炊具滿足了為人的基本生存需求提供了輔助，但花紋卻不是必須的，沒有花紋也并不影響人的生存，是否從這一表現(xiàn)中看到原始人對美的追求？按照書中的觀點(diǎn)，這種美是最基礎(chǔ)的物質(zhì)美，是不需要系列復(fù)雜的情感和方法。如果從另一個(gè)角度想，先民們看到了美麗的花紋并將其內(nèi)化使心情愉悅，產(chǎn)生了對這些飾有花紋陶罐的喜歡，由物之美上升到內(nèi)心情感的愉悅喜愛，或許這已經(jīng)不是最基礎(chǔ)的物質(zhì)美了吧。
接著先生在第一章談?wù)搶σ豢霉潘傻娜N態(tài)度，其實(shí)是人對美的三種態(tài)度，古松是美的載體，單純的談美未免讓人覺得空泛，古松給了美以具體的表現(xiàn)形式，美又是古松的表觀顯現(xiàn)，就像我們的這門課，我們要學(xué)結(jié)構(gòu)美學(xué)，而橋梁就是載體，我們要在不同的橋梁中去欣賞結(jié)構(gòu)美學(xué)。回到文中，作者以木商、植物學(xué)家和畫家三種人來表述人在不同狀況下對這棵古松的三種態(tài)度，用以表現(xiàn)美的實(shí)用性、科學(xué)性和藝術(shù)性，而不能單純理解為這三種人只能按照自己的職業(yè)思維去看這顆古松，如果非要這般解釋也未免太過于武斷。三種人劃分只是以他們的職業(yè)為依據(jù)，但除去職業(yè)外，他們都是一個(gè)個(gè)體，可以欣賞美的個(gè)體，木商在思考這顆古松的價(jià)值時(shí)未必不會(huì)考慮到古松的蒼勁挺拔，未必不知道樹的根枝丫等結(jié)構(gòu)，只是每個(gè)人由于自己的生活經(jīng)驗(yàn)，在看到一個(gè)事物發(fā)表意見時(shí)最容易從自己生活中得到的先驗(yàn)知識(shí)出發(fā)。如果給定美的話題，讓上述的三種人談?wù)撨@顆古松，三人的看法未必可見高低。這里我想說，每個(gè)人都有欣賞美的眼睛，只是生活的經(jīng)驗(yàn)讓人容易從接近當(dāng)前生活狀態(tài)的`角度出發(fā)，而藝術(shù)家恰好是從事藝術(shù)審美的工作，他的出發(fā)點(diǎn)較之于他人距離美便近了很多。
第一章篇末，先生提到“許多轟轟烈烈的英雄和每人都過去了，許多轟轟烈烈的成功和失敗也都過去了，只有藝術(shù)作品真正是不朽的�！庇辛信e曹孟德和秦始皇的例子加以說明，其實(shí)我是不大認(rèn)同他的觀點(diǎn)的。曹明德和秦始皇是歷史上真人真事，是人便會(huì)有生死，是事便會(huì)有始末，歷史的流轉(zhuǎn)和朝代的更迭使之然。而先生所說的藝術(shù)作品則是他們形象和精神的載體，他們?nèi)怏w早已化為碳水盡歸自然，而他們的事跡流傳千古給無數(shù)人以激勵(lì)和警醒，當(dāng)朝子民的記載讓他們的事跡得以讓千百年后的我們知曉，感受曹孟德舳艫千里、旌旗蔽空的豪邁氣勢，感受秦始皇一統(tǒng)六國、始制文字、統(tǒng)一度量衡時(shí)的雄心與壯志。此般情景因被人記錄而成為“藝術(shù)”，我們今人看到再根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)想象那年那人那景，借彼之言抒自己的情感，我們便感到了美。所以我們能單純把此段要描述的藝術(shù)和歷史割裂開來看嗎？答案顯然是否定的。
當(dāng)局者迷旁觀者清——論述了“藝術(shù)是主觀的，都是作者情感的流露，但是它一定要經(jīng)過幾分客觀化”，以此說明藝術(shù)和實(shí)際人生是有距離的。對于前面的觀點(diǎn)我從未涉足，但對后面藝術(shù)和人生的距離有幾點(diǎn)簡單的看法。拿生活中的例子來看，人們經(jīng)常會(huì)喜歡影視作品中扮演“好人”的演員，而討厭其中扮演壞人的演員，這個(gè)現(xiàn)象帶有一點(diǎn)移情作用，演員刻畫人物形象很到位，因此我們便將對角色的情感帶入到演員本身，像是藝術(shù)對生活的外延。但也有新聞報(bào)道觀眾因?qū)Π缪輭娜私巧類和醇捕仙綄ρ輪T的人身攻擊，這種行為本身已經(jīng)超出了藝術(shù)的范疇，藝術(shù)的美已經(jīng)被生活的帶入所破壞。演員刻畫壞人的形象深入骨髓，說明演員的表演功力深厚，我們欣賞“壞人”的表現(xiàn)來感受表演的魅力，這是一種美的體驗(yàn)，但當(dāng)我們把藝術(shù)現(xiàn)實(shí)生活化后，藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)不再有距離，藝術(shù)便被現(xiàn)實(shí)生活的基本生存需求和不受控的情感趕出了美的世界。
終
讀朱先生的《談美》，給我最大的感受是驚奇。在枯燥的理工科學(xué)習(xí)中偶爾體驗(yàn)一下文人墨客的情懷，感受詩詞歌賦中的風(fēng)花雪月，以第三視覺去看哲人的爭辯，豈不妙哉？記得有一章中寫藝術(shù)的移情于景，寫到王昌齡的《長信怨》，寫到“奉帚平明金殿開，暫將團(tuán)扇共徘徊”，寫班婕妤團(tuán)扇之用意，寫王昌齡又用團(tuán)扇之意，讀完這一章有一種茅塞頓開的感覺，初中語文老師費(fèi)九牛二虎之力給你講象征講抽象，撐著腦袋聽到頭暈暈也沒能明白什么是象征什么是抽象，讀完這段文字，便有“原來是這個(gè)樣子啊”的感嘆！不求一本書能讀懂美學(xué)，看透美的哲理，但希望能以這本書為起點(diǎn)，拓展自己的閱讀范圍和眼界，能夠在現(xiàn)實(shí)生活中體驗(yàn)書中所寫美學(xué)的魅力，讓生活變得不再僅僅是柴米油鹽那么簡單，即使是僅僅有柴米油鹽也可以有陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”般的深度，應(yīng)書中最后一章先生的提議，人生莫要大汗淋漓埋頭向前，也當(dāng)時(shí)不時(shí)停下來，慢慢走，欣賞路兩邊的風(fēng)景！
《談美》讀書筆記7
近日讀朱先生的《談美》，頗為喜愛，感覺收獲頗多。對于《談美》其精辟、客觀的分析和論證實(shí)為欣賞
《談美》全書共有15個(gè)話題，也就是15封信。首先他先提出了“美感修養(yǎng)”的問題，用我們的話來說就是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些超越，有一些精神的寄托，有一些理想與情趣，其中藝術(shù)活動(dòng)就可以起到這種超越利害關(guān)系的作用，在“無所為而為”中凈化心靈，得到人格精神的提升。
縱觀全書，我印象最深的是第五章和第十三章，第五章談得是美感與聯(lián)想，提出聯(lián)想是以舊經(jīng)驗(yàn)詮釋新經(jīng)驗(yàn)，大多數(shù)情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源于某事物能喚起甜美的聯(lián)想，但是聯(lián)想所伴的快感不是美感。藝術(shù)之所以為藝術(shù)，不在內(nèi)容而在形式。而第十三章則闡述了因襲格律的技巧可以分為兩項(xiàng)說，一項(xiàng)是關(guān)于傳達(dá)的方法，一項(xiàng)是關(guān)于媒介的'知識(shí)。傳達(dá)的方法在于練習(xí)和模仿，繪畫和作文均是如此。關(guān)于媒介的知識(shí)的學(xué)習(xí)就是利用過去的經(jīng)驗(yàn)，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。凡是藝術(shù)家都必須有一半是詩人，一般是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。
在《談美》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗(yàn)，談到了許多治學(xué)為人的道理。先生有言：“我們干的是科學(xué)工作，是一項(xiàng)必須實(shí)事求是，玩弄不得一點(diǎn)虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅(jiān)定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍的混過一生呢？還是下定決心，作一點(diǎn)有益于人類文化的工作呢？立志要研究任何一門科學(xué)的人首先都要端正人生態(tài)度，認(rèn)清方向，要做老實(shí)人，說老實(shí)話，辦老實(shí)事。一切不老實(shí)的人做任何需要實(shí)事求是的科學(xué)工作都不會(huì)走上正路的。”文品表現(xiàn)人品，以上這番話不但回答了青年人學(xué)習(xí)美學(xué)的態(tài)度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。
“當(dāng)局者迷，旁觀者清”俗語講：“距離產(chǎn)生美”。其實(shí)朱光潛先生就明確的指出了美和生活的距離。真實(shí)世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯(lián)想，其狀態(tài)使真實(shí)世界同你我之間產(chǎn)生了距離，因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。就如同美學(xué)上的“移情作用”，把自己的情感轉(zhuǎn)移到外物上去，仿佛覺得外物也有同樣的感情。所謂：藝術(shù)來源于生活又高于生活。我想應(yīng)該也有這個(gè)道理。美和實(shí)際應(yīng)該保持一定的距離，要看到事物本身的美，必須把它擺在適當(dāng)?shù)木嚯x去看，而且要拋開實(shí)際生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在藝術(shù)的美感當(dāng)中。一些人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因?yàn)樘^熟識(shí)沒有了距離和神秘感，從實(shí)際生活中找不到真正的美。有了距離，才會(huì)有向往，美就會(huì)出現(xiàn)在你的眼前。
小小冊子，總共不過七、八萬字，由十三封書信結(jié)集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實(shí)踐了一輩子的認(rèn)真態(tài)度，不由你不為之動(dòng)容。人曰：“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我了解進(jìn)而欽佩起這位美學(xué)老人治學(xué)為人的態(tài)度吧。
《談美》讀書筆記8
一位耄耋之年的老人，在生命的黃昏還用如此細(xì)膩且深入淺出的文筆，將深?yuàn)W的美學(xué)知識(shí)娓娓道來。對朱光潛老先生不由地由衷敬佩。
書中，老先生“對自己漫長美學(xué)生涯和美學(xué)思想”進(jìn)行了系統(tǒng)的“回顧和整理”，也算是“給來信未復(fù)的朋友們”。在《談人》里，老先生指出“原始人類對美的追求和所從事的藝術(shù)活動(dòng)，如人體裝飾、歌唱、音樂、舞蹈等，都直接源于原始民族休養(yǎng)生息的日常生活和經(jīng)驗(yàn)，”美學(xué)，原來源于生活，貼近生活，真真切切地存在于我們身邊。其實(shí)，冥思細(xì)想，美無處不在。中國五千年文化博大精深，就有不少美的傳承，比如唯美典雅的`國畫、筆酣墨飽的書法、國之精髓的京劇、名揚(yáng)四海的瓷器工藝……
現(xiàn)代文化下人們更是發(fā)展了更多美學(xué)的分支。我們生活的現(xiàn)代城市格局，在追求現(xiàn)代感的同時(shí)融入大量自然元素，讓自然在城市最大限度的得以保留加以體現(xiàn)，生態(tài)綠化的興起，不正是體現(xiàn)人們在往更高層次的美的追求，在生活中時(shí)刻因外物美得到心理美，得到一種對于美感的滿足從而欣喜，這也成為一種美。
文學(xué)美，就是人類先進(jìn)思想的結(jié)晶，中間許多個(gè)性鮮明飽滿的人物更是成為了美的代表�！栋屠枋ツ冈骸分心贻p貌美的吉卜賽女郎在危急時(shí)刻為卡西莫多挺身而出，給他救命之水。奇丑無比的敲鐘人卡西莫多之后屢救吉卜賽女郎，為她報(bào)仇雪恨。你能說卡西莫多不美么?《老人與海》中窮困交加的圣地亞哥終日與海為伴，與比船還大的槍魚奮戰(zhàn)兩晝夜，并擊退啦鯊魚無數(shù)次的攻擊，雖然最后只拖回了一截白骨，但是我們能說他不是美的代表嗎?還有《弱種子也要發(fā)芽》里的老農(nóng)，得知“我”的孩子聽力受損，看到他把弱種子拋棄很難過后，“抹了一把眼角的淚水，以既夸張又慈愛的姿勢，抓起了那些癟種子”，讓它們“妥妥帖帖地躺在了新鮮、肥沃的土壤里”，此刻的老農(nóng)在震撼人心的感動(dòng)中能說不美嗎?
什么是美?如何學(xué)好美學(xué)?我們沒有系統(tǒng)地學(xué)習(xí)過美學(xué)，就真的不懂美了么?難道一定要學(xué)好美學(xué)，才算懂美?朱光潛先生書中舉例的杜甫詩句“癲狂柳絮隨風(fēng)舞，輕薄桃花逐水流”所反映的“移情作用”就明確告訴我們把自己的生命和情趣外射，達(dá)到物我合一，用心感受美的存在，就是最本質(zhì)的美了。文學(xué)美，建筑美，都可歸于此源。
生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。羅丹的話已經(jīng)為我們指引了通向美的真理的正確方向。
《談美》讀書筆記9
讀了朱光潛先生的《談美》，我對美的理解有了更深一層的了解。美無處不在，然，小美見諸于表象，大美表跡于人心。
在《談美》的最后一章，朱先生強(qiáng)調(diào)了，美與生活是息息相關(guān)的。我們的生活其實(shí)就是一個(gè)大舞臺(tái)，生活是可以藝術(shù)化的，誰知道如何把握一種”度“，誰懂得”和諧“的規(guī)律誰就能藝術(shù)的生活，有情趣的生活，那是一種駕馭生活的本領(lǐng)，要辛苦要勤奮，有所得有所失，得失來去全賴一種心境，心多寬路就多寬，豁達(dá)樂觀的心境就是藝術(shù)，因?yàn)槟鞘且环N精神境界，是積極生活的態(tài)度，多留意生活，留意不經(jīng)意的一個(gè)靈感，細(xì)細(xì)體味心境、宇宙、斗轉(zhuǎn)星移，日月流轉(zhuǎn)的變化，有情趣的生活、帶一顆感激的心珍惜生活。在欣賞事物的時(shí)候，當(dāng)你發(fā)現(xiàn)事物別人說不知的美后，不僅使自己身心愉悅，而且讓藝術(shù)細(xì)胞得以熏陶。在發(fā)現(xiàn)、感受美的.同時(shí)，愉悅自己，享受生活。
當(dāng)?shù)谑逭陆Y(jié)束，對于朱先生說的人生的藝術(shù)化在本節(jié)中已經(jīng)分析的及其透徹了。讀完此書，更見朱先生對美、對藝術(shù)理解的功力�！甭�，欣賞��！“努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風(fēng)景，品味一下生活。
一個(gè)人，其肉身與靈魂一體塑造出外在形象。言行舉止皆是個(gè)人內(nèi)在修養(yǎng)的表征，靈魂所追求的高度往往折射出個(gè)人情操。人擁有樂觀的生活態(tài)度以及對于美好生活的追求往往見諸于個(gè)人情趣。情趣根源于人生，藝術(shù)又是情趣的表現(xiàn)，因而藝術(shù)與人生緊密相連。今日所談關(guān)于美的言論，與藝術(shù)相連，更根植于人生，因?yàn)樯畋揪褪且婚T藝術(shù)，而藝術(shù)的殿堂正是通向美的云端。人生的藝術(shù)化把“真”、“善”、“美”集成一體，如此這般美便有律可循，繼而引起人的情感活動(dòng)，并影響個(gè)人的現(xiàn)實(shí)活動(dòng)。所以，小美見諸于表象，大美表跡于人心。
不同于古人吟詩作對大談風(fēng)月，談美，要求人生美化，進(jìn)而人心凈化，領(lǐng)略美蘊(yùn)含的時(shí)代思想與情趣。因?yàn)槊栏械氖澜缂兇馐且庀笫澜�，超乎利害關(guān)系而獨(dú)立，而偉大的事業(yè)都出自于宏偉的眼界和豁達(dá)的胸襟，所以把人生看成一門藝術(shù)，在創(chuàng)造和欣賞時(shí)都抱著只求滿足理想和情趣的心態(tài)而不計(jì)較利害得失，往往能成就一番大事業(yè)。當(dāng)今社會(huì)浮躁之氣可見斑駁，以強(qiáng)硬的態(tài)度為達(dá)到目的施展“三頭六臂”的人不在話下，而趨功近利往往容易蒙蔽人心，這般不能免俗，便與美失之交臂�？v觀世界各國成功人士，志存高遠(yuǎn)，眼光獨(dú)到，正是以美的眼光剖析事物，多角度欣賞，以美感的態(tài)度追求完美，才能有所收獲。
一個(gè)人，不計(jì)較實(shí)用，所以心中沒有意志和欲念，正因?yàn)樗煌魄箨P(guān)系、條理、因果等，所以做事更能夠放開自我，更偏重于直覺思考。你以為他在天馬行空，其實(shí)他在探索更深層的意境。所以在美感的態(tài)度中，我們的意志力專在事物本身的形象，心里活動(dòng)偏重于直覺，便能更加敏感于善惡、真?zhèn)巍⒚莱螅嫔泼酪簿鸵娭T于此。正如我們看崇山峻嶺，閱世人無數(shù)，嘆流年如夢，悔當(dāng)初所遇，驚羨他鄉(xiāng)林業(yè)高樓，醉情古樸茂林觴詠，都如隔岸賞花，陸上觀霧，不受利害關(guān)系牽絆，自能以雪亮的眼光窺視所有的物象。所以把美擺在適當(dāng)?shù)木嚯x之外去看往往能以“無所為而為”的精神去欣賞事物本身的形象，進(jìn)而品味出它獨(dú)特的意義。
古希臘哲學(xué)家柏拉圖認(rèn)為，美的本質(zhì)在于理念，只有這種理念才是真正的，永恒的美，才是一種具有客觀意義的實(shí)在。這種對于美的理解，是滲透進(jìn)精神層面的定義。時(shí)代在變化，人的思想也在隨之改變，而人骨子里的美感經(jīng)驗(yàn)卻是可尋其跡。心里印著美的意象，吸收物的姿態(tài)于自我，便不自覺陶冶了性情。可見，美好事物的不自覺的影響，對于個(gè)人修養(yǎng)的培養(yǎng)，是有一定好處的。
對于美，存著欣賞的心去感受它，需要有考據(jù)與批評。腳踏實(shí)地地研究事物，自省的同時(shí)把事物放在作品之外評判美丑，無所謂雜念，無所謂紛擾，便能更加客觀的領(lǐng)略個(gè)中滋味。而美之中既要有人情又要有物理，雖所愛但不加以欲念，雖不喜不偏以歪理，胸?zé)o纖塵，以觀其趣，美盡自得。
生活盡是美，仰望天空，明月繁星薄云相輝映；腳踏實(shí)地，天時(shí)地利人和齊匯集。肉眼可識(shí)美，常眼前一亮；心中可識(shí)美，便如清泉潤心。小美見諸于表象，大美表跡于人心。所以，以美之心度量所見，發(fā)現(xiàn)美，感受美，傳遞美，天下大美。
《談美》讀書筆記10
這本書作于朱光潛35歲的時(shí)候，另有一本《談美簡史》則作于85歲高齡。這一篇來看看年輕時(shí)的朱光潛對美是如何理解的。
開篇中說：”我以為無論是講學(xué)問或是做事業(yè)的人都要抱有一副‘無所為而為’的精神，把自己所做的學(xué)問事業(yè)當(dāng)作一件藝術(shù)品看待，只求滿足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就。”
對此我很是認(rèn)同，人總是應(yīng)該懷有一些崇高的追求，因?yàn)閱渭兊臒釔鄱硇牡赝度肫渲校渌拿镔|(zhì)，事實(shí)上常常會(huì)作為附加獎(jiǎng)勵(lì)而獲得。
美感經(jīng)驗(yàn)就是形象的直覺，美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時(shí)的特質(zhì)。而要想看到美，需要意識(shí)到美和實(shí)際人生有一個(gè)距離，因此需要把事物擺放在適當(dāng)?shù)木嚯x之外去看。
書中有個(gè)觀點(diǎn)是打破我固有觀念的，作者認(rèn)為所謂自然美這種說法本身是自相矛盾的。因?yàn)樽匀恢斜旧頉]有美，是經(jīng)過我們藝術(shù)化之后才產(chǎn)生的。因此，是“美”就不“自然“。而這里所謂”藝術(shù)化“是指人情化和理想化。事物的形象是人的情趣的返照，而很多時(shí)候我們欣賞一件事物，都是在欣賞事物所喚起的聯(lián)想，因此欣賞中都含有幾分創(chuàng)造性。
書中舉例法國畫家德拉特洛瓦所說，自然只是一部字典而不是一部書。說自然美就像是說字典中有《紅樓夢》一類的'作品在內(nèi)一樣，顯然是荒謬的。就算人人都有一部字典，但要做出好的文章，還要看個(gè)人的情趣和才學(xué)。
藝術(shù)的雛形是游戲，游戲是現(xiàn)實(shí)世界之外另造一個(gè)理想世界來安慰情感。如過家家一類的游戲，也包括了創(chuàng)造和欣賞的心理活動(dòng)。遺憾的是，越長大，越是難以像孩童在游戲時(shí)那么鄭重，那么專心，那么認(rèn)真了。
藝術(shù)的創(chuàng)造，是平常的舊材料之不平常的新綜合。藝術(shù)最忌諱抽象，抽象的概念在藝術(shù)家的腦里都要先翻譯成具體的意象，然后再表現(xiàn)于作品，具體的意象才能引起深切的情感。而藝術(shù)創(chuàng)作中靈感的產(chǎn)生，常常出自長期留心積累而形成的潛意思的短暫爆發(fā)。
作者主張人生的藝術(shù)化，意思是主張對于人生的嚴(yán)肅主義。坦白說我想當(dāng)然的很少將藝術(shù)和嚴(yán)肅關(guān)聯(lián)起來，但顯然作者眼中的藝術(shù)創(chuàng)作和我所理解的科學(xué)研究的過程和態(tài)度是一致的。因?yàn)閷τ谒囆g(shù)的不了解，所以固有印象覺得藝術(shù)像是激情的愛戀一樣，出彩的部分是無腦的，是不理智的。但其實(shí)恰恰相反，藝術(shù)是像科學(xué)理論研究一樣的需要嚴(yán)肅對待的學(xué)科。
我記得之前看歌手李健的采訪，記者問他作曲的時(shí)候是否是像文思泉涌一般的靈感爆發(fā)流淌的過程。李健說，其實(shí)所謂靈感來了常常只是短暫一瞬間的事情，而寫歌常常是個(gè)耗時(shí)的工作，靈感是很重要的，但靈感更多的是開了一個(gè)小頭，或埋了一顆種子。后面大量的工作都和靈感無關(guān)，是理性的腦力工作，需要Hard work。
由此可見，不論是發(fā)現(xiàn)美，看美，創(chuàng)造美，都是需要下些功夫的。美，來之不易啊。
《談美》讀書筆記11
從本質(zhì)上講，我喜歡讀書，喜歡與文字有關(guān)的一切，但是我卻是一個(gè)懶于思考的人，更多的是一個(gè)被動(dòng)的接受者的角色，已經(jīng)開始讀研了，不論現(xiàn)在的研究生有多水，擴(kuò)招有多么厲害，我想我都應(yīng)該做一些該做的事情，認(rèn)真踏實(shí)的盡自己所能做一個(gè)合格的學(xué)生。開學(xué)了，沒有以往的興奮和新奇，心里更多了一份沉甸甸的責(zé)任，只希望不辜負(fù)所有人的熱切期盼，不辜負(fù)自己心中的信仰。開始認(rèn)真的讀書思考。
最近，讀了朱光潛先生的《文藝心理學(xué)》，驚嘆于先生那融貫中西的學(xué)識(shí)和過人的思考能力，對自己頗有啟發(fā)。朱光潛先生在研究文藝美學(xué)之時(shí)，將西方的文藝美學(xué)思想和中國古典的美學(xué)思想融會(huì)貫通，并提出了自己獨(dú)具一格的美學(xué)思想，對我國現(xiàn)代當(dāng)?shù)拿缹W(xué)研究提供了寶貴的思想資源和思維方式，朱光潛先生的美學(xué)思想深受意大利美學(xué)家克羅齊的影響。但是不同于克羅齊的文藝心理學(xué)的研究，朱光潛先生更是把視野放在了文藝活動(dòng)這個(gè)大框架來進(jìn)行文藝美學(xué)的研究，其中朱光潛先生提到文藝活動(dòng)不僅僅是心靈的.瞬間感受，是形象的直覺，文藝活動(dòng)過程從直覺到傳達(dá)才是一個(gè)階段的完成，而文藝的傳達(dá)活動(dòng)更是藝術(shù)家區(qū)別于普通人，優(yōu)秀藝術(shù)家區(qū)別于一般藝術(shù)家的不同之處。文藝的傳達(dá)有賴于藝術(shù)家的匠心獨(dú)運(yùn)，更和日常的學(xué)習(xí)密不可分。
藝術(shù)家除了要有不同于常人的形象的直覺之外，還需掌握以下知識(shí)：一是掌握有關(guān)媒介的知識(shí)，二是模仿傳達(dá)的技巧，三是作品的錘煉。藝術(shù)家所進(jìn)行的模仿傳達(dá)，實(shí)際就是藝術(shù)家的勤學(xué)苦練的過程，藝術(shù)家勤于練習(xí)才會(huì)形成相關(guān)的模仿習(xí)慣，下筆時(shí)才會(huì)水到渠成。而這模仿習(xí)慣，在朱光潛先生看來主要是模仿筋肉技巧，每種藝術(shù)都有其特殊的筋肉技巧，如寫字、繪畫、雕刻、圖畫、彈琴都要有手腕上的技巧；唱歌、演戲、吹簫、說話都要有喉舌上的技巧，跳舞要有全身筋肉的技巧，詩文的創(chuàng)作也需練習(xí)筋肉的技巧，古人所言的“文以氣為主”，這氣就是一種肌肉的技巧。
這是我頗為關(guān)注的地方，文藝活動(dòng)中的傳達(dá)過程竟和人體的筋肉活動(dòng)有著密切的聯(lián)系，而這些聯(lián)系是如何發(fā)生的，在現(xiàn)實(shí)生活中是否有可解釋的地方，我還需要進(jìn)一步的拜讀作品，才能了解朱先生的文藝思想，讀書之少，導(dǎo)致所思之淺，現(xiàn)在彌補(bǔ)也許為時(shí)不晚。加油吧！
《談美》讀書筆記12
早在原始社會(huì)時(shí)期，我們的祖先由古猿進(jìn)化為類人猿的時(shí)候，就已經(jīng)知道用自然界的一些樹葉、貝殼之類的東西來裝扮自己，或許他們并不知道這是為什么，或許他們那時(shí)已經(jīng)有了美的意識(shí)，認(rèn)為有了這些簡單的裝飾更能讓自己與眾同。隨著歷史的前進(jìn)，人類社會(huì)的發(fā)展，人們對美的認(rèn)識(shí)也在不斷地更新，使其成為眾人心目中所追求的目標(biāo)。這或許就是所謂的“愛美之心，人皆有之”吧！
不過，現(xiàn)代人對于美的認(rèn)識(shí)已經(jīng)發(fā)生一些改變，以至于人們在追求自己外表靚麗的同時(shí)，似乎忘記了一些東西，這是一些你丟了卻發(fā)現(xiàn)不了的東西——心靈美。這種美不是人們表面上所能定義、評判的，這是種精神境界里的美，它所涵蓋的內(nèi)容并不唯一，而且還有很多。只有用你自己真實(shí)的內(nèi)心感受去體會(huì)它的存在。雖然說心靈美不像容貌美那樣可以給人留下深刻的第一印象，但是，它也有它的特性，即使一個(gè)人的容貌并不出眾，但擁有這種心靈美的人總能夠得到意想不到的幸福和快樂。
如今，步入現(xiàn)代文明社會(huì)的我們，有許多甚至大多數(shù)的人都在為自己的外表是否出眾而忙碌著，這是為什么呢？這無非就是想在別人面前炫耀自己，顯示自己的.與眾不同的身份，吸引他人的關(guān)注，使自己的虛榮心得到滿足，當(dāng)然，這種做法也無可厚非，畢竟每個(gè)人都有不同程度的虛榮心。但是，要知道在你得到一樣?xùn)|西的同時(shí)，也會(huì)失去一件你擁有時(shí)嫌累贅、但失去時(shí)卻覺得寶貴的東西。
在社會(huì)上這種對容貌美的追求已成為時(shí)尚，以至于現(xiàn)在許多就業(yè)崗位都對應(yīng)聘人員的外貌作出要求，使得有些外貌不出眾的人為了能夠擁有一份好工作，被迫去改變自己的容貌，這種改變可能會(huì)使他們失去健康，以至得不償失。甚至有一些有錢人，把自己變得靚麗還不夠，還硬要把自己身邊的事物也弄得非同一般，以襯托自己“高貴”的身份。這種種的一切，往往會(huì)使他們在追求外在美的路途中迷失了自己，把自己那原本純潔、高尚的靈魂給出賣。就好像電視上報(bào)道的那樣，有些有錢人甚至口出狂言可以買到別人的生命，尤其是可以買到貧苦人的性命，在他們看來，有錢就是萬能的，可以買到世間的任何東西，包括生命在內(nèi)，這是件多么駭人聽聞的事��！
其實(shí)，要想讓自己變得受人尊重，并不是說你需要有多少資本，只有當(dāng)你擁有那原本屬于你自己的真善美，別人才會(huì)發(fā)自內(nèi)心、由衷地尊重你。因此，如果想提高自己在別人心目中的地位，就必須先得學(xué)會(huì)尊重自己，努力提高自身的素質(zhì)，這樣才能夠獲得真正意義上的美，才能得到別人由衷地尊重。這樣，即使你的相貌平平，也能夠成為真正的君子！
《談美》讀書筆記13
什么是“美”？用莎翁的話說：“這是一個(gè)問題。”
但毫無疑問，沒有人知道答案，歷史上任何時(shí)期的任何一位大師。他們耗盡畢生的精力也只是在人類對美的認(rèn)知史上留下了自己的見解，但卻從未揭開“美”的面紗。其實(shí)在我看來，“美”并沒有一個(gè)具體的標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)楹苌贂?huì)有人對美的認(rèn)知完全相同。也就是說，“美”是無定義的。在《談美書簡》中，朱光潛先生引用了他的一位“老朋友”（我懷疑是作者本人）給“美”下的定義，并對其刻板和迂腐進(jìn)行了深刻的批判。從這里我們不難看出，朱光潛先生也是反對套用空洞的抽象概念去給“美”鑄一座密不透風(fēng)的牢籠的。
在朱光潛先生看來“人是審美的主體，人在改造客觀世界時(shí)也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人�！蓖瑫r(shí)，美也是屬于社會(huì)價(jià)值范疇，它的適用主體是人。這便是說我們要去認(rèn)識(shí)美。
那么我們該如何認(rèn)識(shí)美呢？我的觀點(diǎn)是：不需要定義，只需要感受。
但在感受美的過程中，我們要找到正確的方法。在這一點(diǎn)上，朱光潛先生給了我們十分重要的提示，那便是既要把握對“美”的理性認(rèn)識(shí)，又要注重對“美”感性認(rèn)識(shí)。我認(rèn)為美是客觀存在的，但我們決不能只強(qiáng)調(diào)美的客觀性而將審美與人的思考力、情感與意識(shí)割裂開來。審美活動(dòng)應(yīng)是一種實(shí)踐活動(dòng)，同時(shí)因?yàn)樗哂心康腵性并且與人類的情感息息相
"美是到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。"——羅丹
我們在進(jìn)行藝術(shù)教育時(shí)，常常想的是如何在教授一些美學(xué)知識(shí)、規(guī)律等的同時(shí)，逐漸培養(yǎng)學(xué)生擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，進(jìn)而敞開心胸地感受美、靈動(dòng)地創(chuàng)造美。
其實(shí)，作為教師，在認(rèn)識(shí)學(xué)生方面何嘗不需要擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛呢。
朱光潛先生在《談美書簡》中曾舉過一個(gè)例子：對于園里那一棵古松，在木材商、植物學(xué)家和畫家眼里，卻是三種不同的東西――在木材商看來，它不過是一棵做某事價(jià)值多少錢的木料；在植物學(xué)家眼里，它是一棵葉為針狀、果為球狀、四季常青的顯花植物；然而畫家卻認(rèn)為它是一棵蒼翠挺拔的古樹。接下來三個(gè)人的反應(yīng)態(tài)度也不一致――木材商在心里盤算它是宜于架屋或是制器，思量怎樣去買它、砍它、運(yùn)它；植物學(xué)家馬上就會(huì)想到要把它歸到某類某科里去，注意它和其他松樹的異點(diǎn)，思量它何以活得這樣老；而畫家卻只是在聚精會(huì)神地觀賞它的蒼翠的顏色，它的盤屈如龍蛇的線紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概。
我贊同三者眼中對古松的不同狀態(tài)和不同定位，我更推崇把三者的視角進(jìn)行綜合，更多方位、更多角度地去審視、去構(gòu)思、去塑造眼前的事物。就如我們作為教師，可以如植物學(xué)家一般根據(jù)學(xué)生的生活環(huán)境、學(xué)習(xí)現(xiàn)狀等去判斷學(xué)生的優(yōu)勢與不足，分析其成因；如畫家般去感受學(xué)生的個(gè)性、體味學(xué)生的品格和趣味、挖掘?qū)W生不被他人察覺的閃光點(diǎn)；如木材商那樣規(guī)劃學(xué)生的前途、思忖學(xué)生的發(fā)展方向、培養(yǎng)目標(biāo)。那樣，不同的學(xué)生才真正地在教師的眼中鮮活起來、立體起來。我們在進(jìn)行教育教學(xué)的同時(shí)，才能真正地本著"關(guān)愛學(xué)生"的原則開展與實(shí)施。
就如，有的教師能針對不同學(xué)生的優(yōu)勢或特長，安排相對應(yīng)的工作，使得學(xué)生不斷地樹立自信心，轉(zhuǎn)而在其他方面也有座提高。又如：我們在教學(xué)活動(dòng)的設(shè)計(jì)過程中，要盡量多的給予學(xué)生嘗試、鍛煉、討論、交流等活動(dòng)，讓學(xué)生從不同的活動(dòng)中展示自己，讓教師全方位地了解學(xué)生，發(fā)現(xiàn)學(xué)生多樣的"美"；再針對學(xué)生的特點(diǎn)，也可以量身定做地安排一些學(xué)習(xí)活動(dòng)，使學(xué)生更積極地參 與學(xué)習(xí)，獲得更多的學(xué)習(xí)方法。在我的教學(xué)實(shí)踐過程中，曾嘗試過多種形式的師生合作示范：僅在語言上進(jìn)行交流；在繪畫方面進(jìn)行合作；綜合語言交流與繪畫合作等等。不論哪一種形式，學(xué)生在參與教師示范的過程中，都能積極開動(dòng)腦筋，主動(dòng)思維，大膽地發(fā)表著自己的見解與想法。許多想法由于學(xué)生間的差異，會(huì)形成教師也想不到的奇思妙想，從而迸發(fā)與碰撞出更精妙的思維的火花，學(xué)生們的個(gè)性因此而得到張揚(yáng)，學(xué)生的生命在教師的呵護(hù)與培養(yǎng)中得到發(fā)展。
師生的共同示范中，學(xué)生亦在教師的配合下，樂于多方面、多角度地思維；在教師的鼓勵(lì)下，更投入地更專注地進(jìn)行創(chuàng)作與表現(xiàn)，使得美術(shù)課堂中的示范環(huán)節(jié)也成為了提高學(xué)生生命的質(zhì)量，滿足學(xué)生心智成長需要，促進(jìn)學(xué)生生命價(jià)值體現(xiàn)的一個(gè)良好途徑。
只有熱愛生活，才會(huì)享受人生，才能活出精彩，因?yàn)樯钪胁⒉蝗鄙倜�，缺少的是發(fā)現(xiàn)美的眼睛。教師要善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的美，為他們搭建更多展示美的舞臺(tái)，他們的美才能逐漸累積、融合、幻化出更耀眼的光彩。
《談美書簡》采用書信體形式，娓娓道來，作為啟蒙式的書籍，將許多深?yuàn)W的美學(xué)知識(shí)通俗化，親切自然。是中國現(xiàn)代美學(xué)家朱光潛在八十二歲高齡的情況下寫就的"暮年心血"之作，既是朱老對自己漫長美學(xué)生涯和美學(xué)思想的一次回顧和整理，也是"給來信未復(fù)的朋友們"，尤其是青年朋友們的一次回復(fù)。
從書中還可以看出朱老很關(guān)心民族、國家的現(xiàn)實(shí)與命運(yùn)，尤其關(guān)心青年在現(xiàn)實(shí)中的為人處世和道德修養(yǎng)，每位讀者只有靜下心來，細(xì)細(xì)地品味與思考，才能領(lǐng)會(huì)作者的深層思想。
朱老在書中主張的是要積極地投入現(xiàn)實(shí)生活，而不能逃避人生，同時(shí)又要以一種審美的心態(tài)去面對現(xiàn)實(shí)生活，這樣才能給現(xiàn)實(shí)人生增添美好的色彩。在當(dāng)今競爭激烈的社會(huì)環(huán)境、繁忙緊張的工作氛圍中，我們也不妨借用朱老提倡的生活態(tài)度，才能更主動(dòng)、積極地投入工作，才能以審美的眼光去了解與發(fā)現(xiàn)每一位學(xué)生，才能放松地思維、進(jìn)行發(fā)散性思維，在新的教育改革大潮中有所創(chuàng)新，有所進(jìn)步。
《談美》讀書筆記14
讀完朱光潛先生的《談美》，感覺這部書不像是在談深?yuàn)W的美學(xué)，而更像是一部介紹美、鼓勵(lì)年輕人去發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的書。朱光潛先生在這部書里面所提到的美，也并非完全是哲學(xué)意義上的“審美”，而是更多的在探討自然美、藝術(shù)美、人生美，這些我們在生活中看得見、摸得著的美的事物。
朱光潛先生開篇就開始談如何發(fā)現(xiàn)美。究竟美在哪里?究竟什么是美?人和人的看法多有不同。正如書中提到的關(guān)于一棵古松的三種態(tài)度的問題所展示出來的，畫家認(rèn)為是美的古松，在植物學(xué)家與商人眼中卻只不過是一株客觀實(shí)在的，實(shí)用的植物。按照朱光潛先生在書中所說，正是因?yàn)橹参飳W(xué)家與木商不能夠跳出他們的專業(yè)的實(shí)用范疇才不能發(fā)現(xiàn)古松自然的“盤屈如龍蛇的弦紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概”。這種觀點(diǎn)很有道理，可能也就是常說的“審美無功利”的通俗易懂的說法。但是，等到后面又談到創(chuàng)造美的部分時(shí)，這種觀點(diǎn)未免又有一點(diǎn)片面了。
“許多轟轟烈烈的英雄和美人都過去了，許多轟轟烈烈的成功和失敗也都過去了，只有藝術(shù)品真正是不朽的�！钡拇_，真正的藝術(shù)品自然會(huì)永垂不朽，但如果脫離了孕育它的歷史環(huán)境，再偉大的藝術(shù)品也是無從產(chǎn)生，更別提什么永垂不朽了。朱光潛先生如此說，當(dāng)然是為了糾正人們對于審美無用的誤解。說動(dòng)人心魄的歷史于我們無意義而《短歌行》于我們親切，其實(shí)是漫長的時(shí)間已經(jīng)把厚重的歷史和我們的實(shí)用的范疇遠(yuǎn)遠(yuǎn)的疏離開來，讓我們有機(jī)會(huì)以身處之外的心理來享受歷史的跌宕起伏。藝術(shù)品作為一種對歷史的記錄或演繹，為我們帶來美的享受。這種美的享受大概不是當(dāng)年歷史的親歷者所能感受到的。
當(dāng)局者迷，旁邊者清。優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)該是既有主觀又有客觀，或者說既要有作者的情感又要能跳出情感來客觀審視。朱光潛先生在書中也多次提到，雖然藝術(shù)來自于生活，但是藝術(shù)所用的情感卻并不是生糙而是經(jīng)過反省的。書中說，“藝術(shù)家在寫切身的情感時(shí)，都不能同時(shí)站在這種情感中過活，必定把它加以客觀化，必定由站在主位的嘗受者退為站在客位的觀賞者”。也就是說，在藝術(shù)家親身經(jīng)歷人生的大起與大落之時(shí)是無法將這種情感客觀的表現(xiàn)出來，而非要等“痛定思痛”，心緒得以跳出之時(shí)才能夠?qū)⒆约旱那楦凶鳛椴牧线M(jìn)行加工和創(chuàng)作，產(chǎn)生藝術(shù)品。而這種由主觀到客觀的過程，也即是擺脫實(shí)用性的過程。
當(dāng)然，除去藝術(shù)家的親身經(jīng)歷，還有很多優(yōu)秀的藝術(shù)作品是基于虛構(gòu)的人生感受。既然沒有實(shí)際的親身經(jīng)歷可以跳出，就需要藝術(shù)家能夠?qū)⒆约喝谌胨坍嬋说男木撑c生活中去，去獲得主觀的情感已獲得可以客觀刻畫的'材料。美的藝術(shù)的創(chuàng)作，既不可過于主觀而物我不分，也不可絕對客觀而令作品趣味索然。
此時(shí)說到底，發(fā)現(xiàn)美的過程即是脫離實(shí)用性、逐漸走向客觀的過程。人事景物，脫離了我們的日常實(shí)用，其中所蘊(yùn)含的美感才有機(jī)會(huì)被我們所發(fā)現(xiàn)。
既然發(fā)現(xiàn)了美，就要去欣賞美。我們常常感到，自然風(fēng)景是不變的，可是人與人對它的感受卻千差外別。這種對于事物的審美差異，正如朱光潛先生書中所說，始于我們在欣賞時(shí)的“移情作用”的差異。我們之所以對于同一審美對象有著不同的審美感受，首先是因?yàn)槲覀冇捎诓煌男木澈徒?jīng)歷，對于物產(chǎn)生了不同的心理活動(dòng)。一個(gè)簡單的例子就是，我們心情愉快時(shí)看秋風(fēng)掃落葉或許會(huì)對自然的變化贊嘆不已，而當(dāng)我們心灰意冷時(shí)恐怕再見此情此景只會(huì)徒增心中的悲涼。根據(jù)書中的觀點(diǎn)，我們的移情作用往往是帶有無意的模仿。我們聽舒緩的音樂感覺舒緩;聽雄壯的節(jié)拍會(huì)感覺心潮澎湃。我們之所以會(huì)因?yàn)椴煌囊魳樊a(chǎn)生截然不同的情感，不是因?yàn)橐魳繁旧碛懈叩汀㈤L短、急緩、宏纖之分，而是因?yàn)槲覀冊隈雎犑婢彽囊魳窌r(shí)心思不由自主的模仿曲調(diào)節(jié)拍進(jìn)行舒緩的活動(dòng)，進(jìn)而勾起了我們記憶里面某種舒緩的人生體驗(yàn)，從而讓我們產(chǎn)生了所謂的“共鳴”。
因此，正如朱光潛先生所說的那樣，物的形象是人的情趣的反照。我們雖在移情中模仿著外物，卻也在模仿中加入自己的體驗(yàn)，也在進(jìn)行著某種創(chuàng)作，而這種創(chuàng)作產(chǎn)生了我們千差萬別的審美體驗(yàn)。
然而，我們什么時(shí)候知道我們是在審美呢?審美的過程似乎就像在做夢。我們在做夢時(shí)通常不會(huì)意識(shí)到夢境，只有等夢醒之后才隱約對之前的夢境有所唏噓。同樣的，我們對于一件藝術(shù)作品的欣賞越入迷，我們就越難覺察到自己是在欣賞它，也難以察覺自己在審美中所享受的快樂。這種感受似乎與上面的“審美脫離實(shí)用”以及“客觀”的原則相悖，因?yàn)榧热晃覀円呀?jīng)沉浸在對作品的欣賞中，又如何斷言我們已經(jīng)和作品脫離了實(shí)用的關(guān)系了呢?
朱光潛先生談到美感有兩個(gè)要素：一是目前意象和實(shí)際人生中也有一種適當(dāng)?shù)木嚯x，二是在觀賞這種意象時(shí)，我們處于聚精會(huì)神以至于物我兩忘的境界，所以于無意之中以我的情趣移注于物，以物的姿態(tài)移注于我。要說明這兩點(diǎn)，就要分明“快感”與“美感”二者。正如之前所說，我們欣賞藝術(shù)作品感到滿足，喝水、飲食異能感到滿足，這二者之滿足究竟有什么不同，是區(qū)分“美感”與“快感”的關(guān)鍵所在。根據(jù)朱光潛先生的觀點(diǎn)，我們因?yàn)闈M足實(shí)用的需要而產(chǎn)生的快感總是與體驗(yàn)同時(shí)發(fā)生的。也就是說我們覺得某種飯菜可口，這種體驗(yàn)只是發(fā)生在我們品嘗這種食物的過程之中。相反的，我們從欣賞藝術(shù)作品所獲得的滿足卻發(fā)生在我們欣賞藝術(shù)作品的行為之后�！霸诰劬珪�(huì)神之中忘記自我”，也正是指在審美的過程中脫離了我們的實(shí)際人生從而進(jìn)入到一種拜托了物質(zhì)實(shí)用的“物我兩忘”境界了。這樣看來，我們欣賞藝術(shù)作品而獲得美的滿足也的確是一種脫離了主觀與實(shí)用的感受。
《談美》讀書筆記15
《談美》是他寫于民國時(shí)期的一本小書，由淺入深、鞭辟入里，系統(tǒng)地討論了美的本質(zhì)、美與自然的關(guān)系，藝術(shù)欣賞的方法、藝術(shù)創(chuàng)作的方法等問題。
無論是舞蹈欣賞，還是舞蹈編排，相信這本書都會(huì)對你有啟發(fā)。
什么是美？藝術(shù)等于自然？怎樣進(jìn)行藝術(shù)欣賞？怎樣進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作？天賦有多重要？靈感如何獲得？朱光潛告訴你。
什么是美？
人要有出世的精神才可以做入世的事業(yè)。現(xiàn)世只是一個(gè)密密無縫的利害網(wǎng)，一般人不能跳脫這個(gè)圈套，所以轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去，仍是被利害兩個(gè)大字系住。在利害關(guān)系方面，人已最不容易調(diào)協(xié)，人人都把自己放在首位，欺詐、凌虐、劫奪種種罪孽都種根于此。美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關(guān)系而獨(dú)立。在創(chuàng)造或是欣賞藝術(shù)時(shí)，人都是從有利害關(guān)系的實(shí)用世界搬家到絕無利害關(guān)系的理想世界里去。藝術(shù)的活動(dòng)是“無所為而為”的。我以為無論是講學(xué)問或是做事業(yè)的人都要抱有一副“無所為而為”的精神，把自己所做的學(xué)問事業(yè)當(dāng)作一件藝術(shù)品看待，只求滿足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就。偉大的事業(yè)都出于宏遠(yuǎn)的眼界和豁達(dá)的胸襟。
知覺不完全是客觀的，各人所見到的物的形象都帶有幾分主觀的色彩。
極平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性；極客觀的東西之中都有幾分主觀的成分。美也是如此。
有審美的眼睛才能見到美。
做人的第一件大事就是維持生活。既要生活，就要講究如何利用環(huán)境�！碍h(huán)境”包含我自己以外的一切人和物在內(nèi)，這些人和物有些對于我的生活有益，有些對于我的生活有害，有些對于我不關(guān)痛癢。我對于他們于是有愛惡的情感，有趨就或逃避的意志和活動(dòng)。這就是實(shí)用的態(tài)度。實(shí)用的態(tài)度起于實(shí)用的知覺，實(shí)用的知覺起于經(jīng)驗(yàn)。
科學(xué)的態(tài)度純粹是客觀的，理論的。所謂客觀的態(tài)度就是把自己的成見和情感完全丟開，專以“無所為而為”的精神去探求真理。理論是和實(shí)用相對的。理論本來可以見諸實(shí)用，但是科學(xué)家的直接目的卻不在于實(shí)用。
科學(xué)的態(tài)度之中很少有情感和意志，它的最重要的心理活動(dòng)是抽象的思考。科學(xué)家要在這個(gè)混亂的世界中尋出事物的關(guān)系和條理，納個(gè)物于概念，從原理演個(gè)例，分出某者為因，某者為果，某者為特征，某者為偶然性。
在實(shí)用的態(tài)度中和科學(xué)的態(tài)度中，所得到的事物的意象都不是獨(dú)立的、絕緣的，觀者的注意力都不是專注在所觀事物本身上面的。
注意力的集中，意象的孤立絕緣，便是美感的態(tài)度的最大特點(diǎn)。
不計(jì)較實(shí)用，所以心中沒有意志和欲念；不推求關(guān)系、條理、因果等等，所以不用抽象的思考。這種脫凈了意志和抽象思考的心理活動(dòng)叫做“直覺”，直覺所見到的孤立絕緣的意象叫做“形象”。美感經(jīng)驗(yàn)就是形象的直覺，美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時(shí)的特質(zhì)。
實(shí)用的態(tài)度以善為最高目的，科學(xué)的態(tài)度以真為最高目的'，美感的態(tài)度以美為最高目的。在實(shí)用態(tài)度中，我們的注意力偏在事物對于人的利害，心理活動(dòng)偏重意志；在科學(xué)的態(tài)度中，我們的注意力偏在事物間的互相關(guān)系，心理活動(dòng)偏重抽象的思考；在美感的態(tài)度中，我們的注意力專在事物本身的形象，心理活動(dòng)偏重直覺。真善美都是人所定的價(jià)值，不是事物所本有的特質(zhì)。離開人的觀點(diǎn)而言，事物都混然無別，善惡、真?zhèn)�、美丑就漫無意義。真善美都含有若干主觀的成分。
就“用”字的狹義說，美是最沒有用處的。科學(xué)家的目的雖只在辨別真?zhèn)�，他所得的結(jié)果卻可效用于人類社會(huì)。美的事物如詩文、圖畫、雕刻、音樂等等都是寒不可以為衣，饑不可以為食的。從實(shí)用的觀點(diǎn)看，許多藝術(shù)家都是太不切實(shí)用的人物。然則我們又何必來講美呢了人性本來是多方的，需要也是多方的。真善美三者俱備才可以算是完全的人。人性中本有飲食欲，渴而無所飲，饑而無所食，固然是一種缺乏；人性中本有求知欲而沒有科學(xué)的活動(dòng)，本有美的嗜好而沒有美感的活動(dòng)，也未始不是一種缺乏。真和美的需要也是人生中的一種饑渴精神上的饑渴。疾病衰老的身體才沒有口腹的饑渴。同理，你遇到一個(gè)沒有精神上的饑渴的人或民族，你可以斷定他的心靈已到了疾病衰老的狀態(tài)。
人所以異于其他動(dòng)物的就是于飲食男女之外還有更高尚的企求，美就是其中之一。
人的實(shí)用的活動(dòng)全是有所為而為，是受環(huán)境需要限制的；人的美感的活動(dòng)全是無所為而為，是環(huán)境不需要他活動(dòng)而他自己愿意去活動(dòng)的。在有所為而為的活動(dòng)中，人是環(huán)境需要的奴隸；在無所為而為的活動(dòng)中，人是自己心靈的主宰。
在實(shí)用的和科學(xué)的世界中，事物都借著和其他事物發(fā)生關(guān)系而得到意義，到了孤立絕緣時(shí)就都沒有意義；但是在美感世界中它卻能孤立絕緣，卻能在本身現(xiàn)出價(jià)值。照這樣看，我們可以說，美是事物的最有價(jià)值的一面，美感的經(jīng)驗(yàn)是人生中最有價(jià)值的一面。
許多轟轟烈烈的英雄和美人都過去了，許多轟轟烈烈的成功和失敗也都過去了，只有藝術(shù)作品真正是不朽的。
距離產(chǎn)生美
人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，所以俗語說：“家花不比野花香。”人對于現(xiàn)在和過去的態(tài)度也有同樣的分別。本來是很酸辛的遭遇到后來往往變成很甜美的回憶。
看倒影，看過去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都好比站在陸地上遠(yuǎn)看海霧，不受實(shí)際的切身的利害牽絆，能安閑自在地玩味目前美妙的景致�？凑恚船F(xiàn)在，看自己的境遇，看習(xí)見的景物，都好比乘海船遇著海霧，只知它妨礙呼吸，只嫌它耽誤程期，預(yù)兆危險(xiǎn)，沒有心思去玩味它的美妙。持實(shí)用的態(tài)度看事物，它們都只是實(shí)際生活的工具或障礙物，都只能引起欲念或嫌惡。要見出事物本身的美，我們一定要從實(shí)用世界跳開，以“無所為而為”的精神欣賞它們本身的形象�？偠灾篮蛯�(shí)際人生有一個(gè)距離，要見出事物本身的美，須把它擺在適當(dāng)?shù)木嚯x之外去看。
藝術(shù)一方面要能使人從實(shí)際生活牽絆中解放出來，一方面也要使人能了解，能欣賞，“距離”不及，容易使人回到實(shí)用世界，距離太遠(yuǎn)，又容易使人無法了解欣賞。
藝術(shù)須與實(shí)際人生有距離，所以藝術(shù)與極端的寫實(shí)主義不相容。寫實(shí)主義的理想在妙肖人生和自然，但是藝術(shù)如果真正做到妙肖人生和自然的境界，總不免把觀者引回到實(shí)際人生，使他的注意力旁遷于種種無關(guān)美感的問題，不能專心致志地欣賞形象本身的美。比如裸體女子的照片常不免容易刺激性欲，而裸體雕像如《米羅愛神》，裸體畫像如法國安格爾的《汲泉女》，都只能令人肅然起敬。這是什么緣故呢？這就是因?yàn)檎掌菩ぷ匀唬菀紫駥?shí)物一樣引起人的實(shí)用的態(tài)度；雕刻和圖畫都帶有若干形式化和理想化，都有幾分不自然，所以不易被人誤認(rèn)為實(shí)際人生中的一片段。
藝術(shù)的美不是模仿自然
一般人常歡喜說“自然美”，好像以為自然中已有美，縱使沒有人去領(lǐng)略它，美也還是在那里。這種見解就是我們在上文已經(jīng)駁過的美本在物的說法。其實(shí)“自然美”三個(gè)字，從美學(xué)觀點(diǎn)看，是自相矛盾的，是“美”就不“自然”，只是“自然”就還沒有成為“美”。
如果你覺得自然美，自然就已經(jīng)過藝術(shù)化，成為你的作品，不復(fù)是生糙的自然了。比如你欣賞一棵古松，一座高山，或是一灣清水，你所見到的形象已經(jīng)不是松、山、水的本色，而是經(jīng)過人情化的。各人的情趣不同，所以各人所得于松、山、水的也不一致。
藝術(shù)的最高目的既然只在模仿自然，自然本身既已美了，又何必有藝術(shù)呢？
美丑是相對的名詞，有丑然后才顯得出美。如果你以為自然全體都是美，你看自然時(shí)便沒有美丑的標(biāo)準(zhǔn)，便否認(rèn)有美丑的比較，連“自然美”這個(gè)名詞也沒有意義了。
在表面上看，理想主義和寫實(shí)主義似乎相反，其實(shí)它們的基本主張是相同的，它們都承認(rèn)自然中本來就有所謂美，它們都以為藝術(shù)的任務(wù)在模仿，藝術(shù)美就是從自然美模仿得來的。它們的藝術(shù)主張都可以稱為“依樣畫葫蘆”的主義。它們所不同者，寫實(shí)派以為美在自然全體，只要是葫蘆，都可以拿來作畫的模型；理想派則以為美在類型，畫家應(yīng)該選擇一個(gè)最富于代表性的葫蘆。嚴(yán)格地說，理想主義只是一種精煉的寫實(shí)主義，以理想派攻擊寫實(shí)派，不過是以五十步笑百步罷了。
藝術(shù)的美丑和自然的美丑是兩件事。藝術(shù)的美不是從模仿自然美得來的。
我們說“藝術(shù)美”時(shí)，“美”字只有一個(gè)意義，就是事物現(xiàn)形象于直覺的一個(gè)特點(diǎn)。事物如果要能現(xiàn)形象于直覺，它的外形和實(shí)質(zhì)必須融化成一氣，它的姿態(tài)必可以和人的情趣交感共鳴。這種“美”都是創(chuàng)造出來的，不是天生自在俯拾即是的，它都是“抒情的表現(xiàn)”。我們說“自然美”時(shí)，“美”字有兩種意義。第一種意義的“美”就是上文所說的常態(tài)，例如背通常是直的，直背美于駝背。第二種意義的“美”其實(shí)就是藝術(shù)美。我們在欣賞一片山水而覺其美時(shí)，就已經(jīng)把自己的情趣外射到山水里去，就已把自然加以人情化和藝術(shù)化了。所以有人說：“一片自然風(fēng)景就是一種心境�！币话闳说腻e(cuò)誤在只知道第一種意義的自然美，以為藝術(shù)美和第二種意義的自然美原來也不過如此。
法國畫家德拉克洛瓦說得好：“自然只是一部字典而不是一部書�！比巳吮M管都有一部字典在手邊，可是用這部字典中的字來做出詩文，則全憑各人的情趣和才學(xué)。做得好詩文的人都不能說是模仿字典。說自然本來就美（“美”字用“藝術(shù)美”的意義）者也猶如說字典中原來就有《陶淵明集》和《紅樓夢》一類作品在內(nèi)。這顯然是很荒謬的。
藝術(shù)欣賞與藝術(shù)創(chuàng)作
欣賞之中都寓有創(chuàng)造，創(chuàng)造之中也都寓有欣賞。創(chuàng)造和欣賞都是要見出一種意境，造出一種形象，都要根據(jù)想象與情感。
創(chuàng)造之中都寓有欣賞，但是創(chuàng)造卻不全是欣賞。欣賞只要能見出一種意境，而創(chuàng)造卻須再進(jìn)一步，把這種意境外射出來，成為具體的作品。這種外射也不是易事，它要有相當(dāng)?shù)奶觳藕腿肆Α?/p>
凡是創(chuàng)造之中都有欣賞，但是創(chuàng)造卻不僅是欣賞。創(chuàng)造和欣賞都要見到一種意境。欣賞見到意境就止步，創(chuàng)造卻要再進(jìn)一步，把這種意境外射到具體的作品上去。見到一種意境是一件事，把這種意境傳達(dá)出來讓旁人領(lǐng)略又是一件事。
藝術(shù)創(chuàng)作的前提：想象，移情
藝術(shù)既是創(chuàng)造的，就要用創(chuàng)造的想象。創(chuàng)造的想象也并非從無中生有，它仍用已有意象，不過把它們加以新配合。創(chuàng)造的定義就是：平常的舊材料之不平常的新綜合。
詩人于想象之外又必有情感。
情感是生生不息的，意象也是生生不息的。換一種情感就是換一種意象，換一種意象就是換一種境界。即景可以生情，因情也可以生景。所以詩是做不盡的。
詩人和藝術(shù)家都有“設(shè)身處地”和“體物人微”的本領(lǐng)。他們在描寫一個(gè)人時(shí)，就要鉆進(jìn)那個(gè)人的心孔，在霎時(shí)間就要變成那個(gè)人，親自享受他的生命，領(lǐng)略他的情感。所以我們讀他們的作品時(shí)，覺得它深中情理。在這種心靈感通中我們可以見出宇宙生命的聯(lián)貫。詩人和藝術(shù)家的心就是一個(gè)小宇宙。
文藝作品都必具有完整性。它是舊經(jīng)驗(yàn)的新綜合，它的精彩就全在這綜合上面見出。在未綜合之前，意象是散漫零亂的；在既綜合之后，意象是諧和整一的。這種綜合的原動(dòng)力就是情感。凡是文藝作品都不能拆開來看，說某一筆平凡，某一句警辟，因?yàn)橥暾娜w中各部分都是相依為命的。
因?yàn)橛星楦械木C合，原來似散漫的意象可以變成不散漫，原來似重復(fù)的意象也可以變成不重復(fù)。
藝術(shù)的任務(wù)是在創(chuàng)造意象，但是這種意象必定是受情感飽和的。情感或出于己，或出于人，詩人對于出于己者須跳出來視察，對于出于人者須鉆進(jìn)去體驗(yàn)。情感最易感通，所以“詩可以群”。
情感是心感于物的激動(dòng)，和脈搏、呼吸諸生理機(jī)能都密切相關(guān)。這些生理機(jī)能的節(jié)奏都是抑揚(yáng)相間，往而復(fù)返，長短輕重成規(guī)律的。情感的節(jié)奏見于脈搏、呼吸的節(jié)奏，脈搏、呼吸的節(jié)奏影響語言的節(jié)奏。
詩和其他藝術(shù)都是情感的流露。情感是心理中極原始的一種要素。人在理智未發(fā)達(dá)之前先已有情感；在理智既發(fā)達(dá)之后，情感仍然是理智的驅(qū)遣者。情感是心感于物所起的激動(dòng)，其中有許多人所共同的成分，也有某個(gè)人所特有的成分。這就是說，情感一方面有群性，一方面也有個(gè)性，群性是得諸遺傳的，是永恒的，不易變化的；個(gè)性是成于環(huán)境的，是隨環(huán)境而變化的。所謂“心感于物”，就是以得諸遺傳的本能的傾向?qū)Ω峨S人而異、隨時(shí)而異的環(huán)境。環(huán)境隨人隨時(shí)而異，所以人類的情感時(shí)時(shí)在變化；遺傳的傾向?yàn)槎鄶?shù)人所共同，所以情感在變化之中有不變化者存在。
藝術(shù)創(chuàng)作的方法：“格律”，媒介，技巧，模仿
古今大藝術(shù)家大半都從格律人手。藝術(shù)須寓整齊于變化。一味齊整，如鐘擺搖動(dòng)聲，固然是單調(diào)；一味變化，如市場嘈雜聲，也還是單調(diào)。由整齊到變化易，由變化到整齊難。從整齊人手，創(chuàng)造的本能和特別情境的需要會(huì)使作者在整齊之中求變化以避免單調(diào)。從變化人手，則變化之上不能再有變化，本來是求新奇而結(jié)果卻仍還于單調(diào)。
古今大藝術(shù)家大半后來都做到脫化格律的境界。他們都從束縛中掙扎得自由，從整齊中醞釀出變化。格律是死方法，全賴人能活用。善用格律者好比打網(wǎng)球，打到嫻熟時(shí)雖無心于球規(guī)而自合于球規(guī)，在不識(shí)球規(guī)者看，球手好像縱橫如意，略無牽就規(guī)范的痕跡；在識(shí)球規(guī)者看，他卻處處循規(guī)蹈矩。
孔夫子自道修養(yǎng)經(jīng)驗(yàn)說：“七十而從心所欲，不逾矩�！边@是道德家的極境，也是藝術(shù)家的極境。“從心所欲，不逾矩”，藝術(shù)的創(chuàng)造活動(dòng)盡于這七個(gè)字了�！皬男乃闭咄坝饩亍保安挥饩亍闭哂滞荒堋皬男乃�。凡是藝術(shù)家都要能打破這個(gè)矛盾�？追蜃拥娇煲赖臅r(shí)候才做到這種境界，可見循格律而能脫化格律，大非易事了。
什么叫做“媒介”？它就是藝術(shù)傳達(dá)所用的工具。比如顏色、線形是圖畫的媒介，金石是雕刻的媒介，文字語言是文學(xué)的媒介。藝術(shù)家對于他所用的媒介也要有一番研究。
各種藝術(shù)都各有它的特殊的筋肉的技巧。例如寫字、作畫、彈琴等等要有手腕筋肉的技巧，唱歌、吹簫要有喉舌唇齒諸筋肉的技巧，跳舞要有全身筋肉的技巧（嚴(yán)格地說，各種藝術(shù)都要有全身筋肉的技巧）。要想學(xué)一門藝術(shù)，就要先學(xué)它的特殊的筋肉的技巧。
學(xué)一門藝術(shù)的特殊的筋肉技巧，要用什么方法呢？起初都要模仿。
藝術(shù)家從模仿入手，正如小兒學(xué)語言，打網(wǎng)球者學(xué)姿勢，跳舞者學(xué)步法一樣，并沒有什么玄妙，也并沒有什么荒唐。不過這步功夫只是創(chuàng)造的始基。沒有做到這步功夫和做到這步功夫就止步，都不足以言創(chuàng)造。我們在前面說過，創(chuàng)造是舊經(jīng)驗(yàn)的新綜合。舊經(jīng)驗(yàn)大半得諸模仿，新綜合則必自出心裁。
凡是藝術(shù)家都須有一半是詩人，一半是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕，只有匠人的手腕而沒有詩人的妙悟，固不能有創(chuàng)作；只有詩人的妙悟而沒有匠人的手腕，即創(chuàng)作亦難盡善盡美。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。匠人雖比詩人身分低，但亦絕不可少。
藝術(shù)創(chuàng)作的“神來之筆”：天賦，靈感
“天才”究竟是怎么一回事呢？它自然有一部分得諸遺傳。有許多學(xué)者常歡喜替大創(chuàng)造家和大發(fā)明家理家譜，說莫扎特有幾代祖宗會(huì)音樂，達(dá)爾文的祖父也是生物學(xué)家，曹操一家出了幾個(gè)詩人。這種證據(jù)固然有相當(dāng)?shù)膬r(jià)值，但是它決不能完全解釋天才。同父母的兄弟賢愚往往相差很遠(yuǎn)。曹操的祖宗有什么大成就呢了曹操的后裔又有什么大成就呢？
天才自然也有一部分成于環(huán)境。假令莫扎特生在音階簡單、樂器拙陋的蒙昧民族中，也決不能作出許多復(fù)音的交響曲�！吧鐣�(huì)的遺產(chǎn)”是不可蔑視的。文藝批評家常歡喜說，偉大的人物都是他們的時(shí)代的驕子，藝術(shù)是時(shí)代和環(huán)境的產(chǎn)品。這話也有不盡然。同是一個(gè)時(shí)代而成就卻往往不同。英國在產(chǎn)生莎士比亞的時(shí)代和西班牙是一般隆盛，而當(dāng)時(shí)西班牙并沒有產(chǎn)生偉大的作者。偉大的時(shí)代不一定能產(chǎn)生偉大的藝術(shù)。美國的獨(dú)立，法國的大革命在近代都是極重大的事件，而當(dāng)時(shí)藝術(shù)卻卑卑不足高論。偉大的藝術(shù)也不必有偉大的時(shí)代做背景，席勒和哥德的時(shí)代，德國還是一個(gè)沒有統(tǒng)一的紛亂的國家。
我承認(rèn)遺傳和環(huán)境的影響非常重大，但是我相信它們都不能完全解釋天才。
在固定的遺傳和環(huán)境之下，個(gè)人還有努力的余地。遺傳和環(huán)境對于人只是一個(gè)機(jī)會(huì)，一種本錢，至于能否利用這個(gè)機(jī)會(huì)，能否拿這筆本錢去做出生意來，則所謂“神而明之，存乎其人”。有些人天資頗高而成就則平凡，他們好比有大本錢而沒有做出大生意；也有些人天資并不特異而成就則斐然可觀，他們好比拿小本錢而做出大生意。這中間的差別就在努力與不努力了。
杜工部嘗自道經(jīng)驗(yàn)說：“讀書破萬卷，下筆如有神�！彼^“靈感”就是杜工部所說的“神”，“讀書破萬卷”是功夫，“下筆如有神”是靈感。據(jù)杜工部的經(jīng)驗(yàn)看，靈感是從功夫出來的。如果我們借心理學(xué)的幫助來分析靈感，也可以得到同樣的結(jié)論。
靈感就是在潛意識(shí)中醞釀成的情思猛然涌現(xiàn)于意識(shí)。它好比伏兵，在未開火之前，只是鴉雀無聲地準(zhǔn)備，號(hào)令一發(fā)，它乘其不備地發(fā)動(dòng)總攻擊，一鼓而下敵。在沒有偵探清楚的敵人（意識(shí)）看，它好比周亞夫?qū)⒈鴱奶於烈粯�。這個(gè)道理我們可以拿一件淺近的事實(shí)來說明。我們在初練習(xí)寫字時(shí)，天天覺得自己在進(jìn)步，過幾個(gè)月之后，進(jìn)步就猛然停頓起來，覺得字越寫越壞。但是再過些時(shí)候，自己又猛然覺得進(jìn)步。進(jìn)步之后又停頓，停頓之后又進(jìn)步，如此輾轉(zhuǎn)幾次，字才寫得好。學(xué)別的技藝也是如此。據(jù)心理學(xué)家的實(shí)驗(yàn)，在進(jìn)步停頓時(shí)，你如果索性不練習(xí)，把它丟開去做旁的事，過些時(shí)候再起手來寫，字仍然比停頓以前較進(jìn)步。這是什么道理呢了就因?yàn)樵谝庾R(shí)中思索的東西應(yīng)該讓它在潛意識(shí)中醞釀一些時(shí)候才會(huì)成熟。功夫沒有錯(cuò)用的，你自己以為勞而不獲，但是你在潛意識(shí)中實(shí)在仍然于無形中收效果。
靈感是潛意識(shí)中的工作在意識(shí)中的收獲。它雖是突如其來，卻不是毫無準(zhǔn)備。法國大數(shù)學(xué)家潘嘉貴常說他的關(guān)于數(shù)學(xué)的發(fā)明大半是在街頭閑逛時(shí)無意中得來的。但是我們從來沒有聽過有一個(gè)人向來沒有在數(shù)學(xué)上用功夫，猛然在街頭閑逛時(shí)發(fā)明數(shù)學(xué)上的重要原則。在羅馬落水的如果不是素習(xí)音樂的柏遼茲，跳出水時(shí)也決不會(huì)隨口唱出一曲樂調(diào)。他的樂調(diào)是費(fèi)過兩年的潛意識(shí)醞釀的。
人只要留心，處處都是學(xué)問。藝術(shù)家往往在他的藝術(shù)范圍之外下功夫，在別種藝術(shù)之中玩索得一種意象，讓它沉在潛意識(shí)里去醞釀一番，然后再用他的本行藝術(shù)的媒介把它翻譯出來。
各門藝術(shù)的意象都可觸類旁通。書畫家可以從劍的飛舞或鵝掌的撥動(dòng)之中得到一種特殊的筋肉感覺來助筆力，可以得到一種特殊的胸襟來增進(jìn)書畫的神韻和氣勢。推廣一點(diǎn)說，凡是藝術(shù)家都不宜只在本行小范圍之內(nèi)用功夫，須處處留心玩索，才有深厚的修養(yǎng)。魚躍鶯飛，風(fēng)起水涌，以至于一塵之微，當(dāng)其接觸感官時(shí)我們雖常不自覺其在心靈中可生若何影響，但是到揮毫運(yùn)斤時(shí)，他們都會(huì)涌到手腕上來，在無形中驅(qū)遣它，左右它。在作品的外表上我們雖不必看出這些意象的痕跡，但是一筆一劃之中都潛寓它們的神韻和氣魄。這樣意象的蘊(yùn)蓄便是靈感的培養(yǎng)。
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