風景色彩寫生教案

　　作為一名優(yōu)秀的教育工作者，編寫教案是必不可少的，通過教案準備可以更好地根據(jù)具體情況對教學進程做適當?shù)谋匾�的調(diào)整。如何把教案做到重點突出呢？以下是小編精心整理的風景色彩寫生教案，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

　　一、正確的觀察

　　任何一種物體的顏色，都會隨著光線、季節(jié)、環(huán)境的變化而變化。一種顏色是受多種客觀因素的影響的，大家在畫畫時就要把這些因素考慮進去，分析、研究物體顏色所受到的各種影響，不能只憑經(jīng)驗籠統(tǒng)地對物體進行簡單的、僵硬的概括，這樣我們才能更準確、更真實地把握住色彩的變化。

　　二、中心的塑造

　　在北京博藝畫室的寫生中，不同位置的物體必須有主次區(qū)分，在深入刻畫階段，首先確立畫面物體的主次順序，找到第一主物體，第二、第三主物體及陪襯物。明確表現(xiàn)第一主物體，這也是整個畫面的中心塑求點，除此之外其他任何物體不能超過主題的塑造程度，讓畫面的趣味中心偏移到主物體上，讓畫面的視覺中心集中在主物體周圍，讓細節(jié)充分體現(xiàn)到畫面中心。

　　避免面面俱到，忌死摳一些無關緊要的局部，從整體出發(fā)，從主體中心出發(fā)，才能營造一個完整、整體、和諧的畫面。

　　三、形體的對比

　　一幅畫中每個物體的外形各不相同，通過靜物的形體大小、高低、長短的變化，點線面的穿插組合，做到主次分明，構(gòu)成錯落有致，富有節(jié)奏感的畫面。

　　在色彩靜物寫生時，部分小伙伴會把大量的精力放到了對物體的形的刻畫上，忽視了形與形之間的空間位置、前后和透視關系。導致畫面體感不夠、空間關系不強、不自然，畫面的表現(xiàn)力就會受到影響。

　　四、肌理的表現(xiàn)

　　在寫生中，表現(xiàn)物體的質(zhì)感既是重點又是難點，大家在平時留意身邊事物表象特征的同時，要多分析物體表面肌理的構(gòu)成特點，才有可能使物體更真實、更生動。對于一副畫面，要區(qū)分物體的質(zhì)感，僅僅靠顏色是不夠的。區(qū)分質(zhì)感，得注意觀察不同質(zhì)感表面明暗的反差度、高光及反光的強弱度、環(huán)境色的明顯度等，只有捕捉到了這些細微的變化，才能把物體的質(zhì)感充分表現(xiàn)出來。

　　五、虛實的處理

　　虛實關系的表現(xiàn)尤為重要，而這一點更是初學者最難理解和把握的問題。我們在作畫時，要避免面面俱到，但可以夸大畫面的前后關系，增強畫面的空間感。這需要在平時寫生練習時，主觀處理畫面的前后虛實對比。畫面中虛實處理的運用不僅是主觀處理能力的體現(xiàn)，也能為作畫節(jié)約寶貴的時間。

　　六、靈動的筆觸

　　松動的筆觸能有助提升畫面的品味。隨和的用筆，可是使整幅畫面具有節(jié)奏感和韻律感。流動的顏色伴隨著靈動的筆觸，可以更好的表現(xiàn)物體的質(zhì)感，膽大而心細，隨心所欲。如：在較短的時間內(nèi)作畫，不可能讓你有過多深入的刻畫，要想提升繪畫感，增強畫面的情趣，不妨多試試松動的用筆。

　　色彩風景寫生的技巧：

　　不管畫什么，要遵循從整體到局部，由局部再到整體的普遍規(guī)律。

　　即從整體出發(fā)畫色調(diào)大關系→局部塑造深入刻畫→調(diào)整局部服從整體的總原則，按照先濕后干、先深后亮、先薄后厚、先遠后近、先大后小、先主后次的著色基本步驟作畫。

　　色彩風景寫生的方法：

　　1、確定題材

　　色彩風景作品可以直接體現(xiàn)作者的精神氣質(zhì)和思想，在營造意境時首先要考慮取景，選擇感興趣的景色，把看到的在大腦中加工后由繁化簡。

　　確定立意和表現(xiàn)形式，如筆觸的運用、色彩的薄厚、調(diào)子和明度的高低等，通過點、線、面、色有機變化組合的視覺造型語言可營造意境中的具體形象。從而來達到情景交融，以景傳情的意境。

　　2、選擇畫面

　　在進入構(gòu)圖階段時首先要考慮布置畫面。作者可以按照自己的喜好或題材的需要選擇一定形狀、大小、數(shù)量的畫面。

　　在單幅畫中，如果想表現(xiàn)超出固定空間事業(yè)以外的景物或者兩個以上不同時空的景物、超時空的內(nèi)心景象時，就采用不同的空間處理，或者是多格畫面法。

　　多格畫面法是指在畫面內(nèi)分割成多個小畫面，每個小畫面表現(xiàn)的時空不同，但在外觀上仍是單幅畫，但多格畫是特殊的單幅畫，在視覺效果上比一般的單幅畫要飽滿、復雜、豐富。

　　3、畫面空間處理

　�。�1）縱深式

　　縱深式多用于焦點透視法，利用人們在觀察立體事物時產(chǎn)生近大遠小的能夠準確的表現(xiàn)對象，是畫面能有立體的視覺效果，這樣能使畫面具有自然感、逼真感、親切感。

　　（2）平面式

　　將所描繪的對象進行平面化，使立體感減弱或消失。畫面秩序感強，整體效果裝飾化。

　�。�3）矛盾式

　　運用變形、移動、重構(gòu)等方法，巧妙地組合畫面，在畫面上出現(xiàn)反常的、不合常理的、矛盾的、變幻的形象。如達達主義的作品。在視覺心理上有神秘感、荒誕感、趣味感和幽默感。

　　擴展資料

　　畫畫方法

　　一、培養(yǎng)正確的學習方法

　　培養(yǎng)正確的學習方法，也就是建立在對物體的深入理解

　　面對一個模特，初學者可能在短時間內(nèi)也可完成一幅肖像，但畫面簡單空洞，而受過良好素描訓練的人卻可表現(xiàn)得深入而豐富。

　　因為視覺上的敏感不同，感覺到的內(nèi)容就會有差異，后者可以抓住物體的本質(zhì)，在表達中能夠概括簡潔、明確肯定地表達對象，在短時間里抓住對象的最基本的特征，培養(yǎng)敏銳的觀察方法。

　　二、建立良好的整體意識

　　整體意識的建立在繪畫領域中是一個很重要的因素，對學生將來的繪畫發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。

　　無論是從事何種繪畫創(chuàng)作，都要涉及這個問題。整體是相對局部而言，局部是整體的一部分，局部存在于整體之中，而整體通過局部得到體現(xiàn)。

　　對于初學者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現(xiàn)中關注整體關系，克服注意力局限在某一個點上的不良習慣。

　　三、建立形體的體積意識和掌握表現(xiàn)技巧

　　把握形體、表現(xiàn)體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。

　　沒有體積空間意識，就不能養(yǎng)成對體積空間的觀察習慣，更不能表現(xiàn)好空間關系。

　　油畫及水彩畫是西方文化藝術中知名度最高的繪畫門類，它們在風格和主題上有豐富且復雜的傳統(tǒng)。

　　在東方，黑色及彩色的水墨畫則主導了繪畫媒體的選擇，但是它在風格和主題上和西方一樣同樣有著豐富且復雜的傳統(tǒng)。

　　1、臨摹融匯寫生：

　　臨摹和寫生都是色彩訓練的必經(jīng)之路，對美術高考生來說沒有選擇，必須練習。但如何安排分配練習時間，使臨摹和寫生相互融會貫通，卻是很有講究的。

　　2、臨摹加快學習速度：

　　臨摹就是向優(yōu)秀的作品取經(jīng)，向色彩高手偷師，是學習繪畫必不可少的一個階段，是學習色彩的捷徑�？梢越Y(jié)合學生的實際能力，由教師來精心挑選高考內(nèi)容相關的范畫，提出明確的要求，使學生認真學習作品的精華，加深對色彩規(guī)律的認識和理解，學習范畫成熟的表現(xiàn)手法、完美的藝術處理以及高雅的審美情趣。這樣的學習往往能達到意想不到的加速學習的效果�？忌�臨摹色彩風景可以分三步：初學色彩時通過臨摹了解大致的作畫步驟、空間造型和色調(diào)處理；中途可以對急需解決和掌握的個別物體或特定景色集中臨摹，學會特定景物的作畫方法；考前兩個月選擇高考可能出現(xiàn)主題作臨摹和默寫的組合練習。

　　3、風景寫生加深感受和理解：

　　色彩風景寫生是訓練色彩感覺、把握色彩變化規(guī)律、感受自然界美的最有效方法之一，具有其他訓練手段不可替代的重要性。大自然為我們提供了變化無窮的復雜色彩世界是臨摹所無法替代的。在具體教學活動中，首先教師要對寫生前期做好充分的準備，有明確的學習目的，使美術高考生有備而來。其次，在具體實踐過程中，教師必須有系列循序漸進的教學安排，先易后難，培養(yǎng)學生用整體的眼光比較地觀察自然。再次，教師要通過美景激發(fā)學生熱愛生活、熱愛大自然的情感，以美好的情感激發(fā)作畫熱情。教育學認知規(guī)律告訴我們只有通過自己獨特而真實的感受，才能創(chuàng)造性地再現(xiàn)自然美。實踐證明，只有通過實景寫生，考生才能在考試中畫出色彩豐富而又和諧的高分作品。二、以整體帶動局部：

　　4、整體關系優(yōu)先原則：

　　“整體觀念”是一個老生常談的話題，也是一個較難解決的問題。相當一部分學生“只見樹木不見森林”，不是造型、結(jié)構(gòu)不準，就是上調(diào)子時死摳局部，使局部與整體脫節(jié)。畫面的花、雜、亂，虛實關系處理不當，畫面色調(diào)不和諧都是整體與局部處理不當?shù)慕Y(jié)果。作畫要的是整體的最后效果，沒有整體的局部，再精彩、再深入也毫無意義。忽視整體的局部將最終造成全畫的失敗，優(yōu)先照顧整體關系的局部將為畫面錦上添花。整體關系還應該特別注意色彩、形式、技法背后的風景畫的意境，更多地去品味、去認識它。每一塊色彩、每一個形式、每一種技法背后都有著一個鮮活的感覺，都代表著一種精神元素，都是一種生命語匯，抓住了它，也就抓住了藝術的靈魂；掌握了它，我們就有了一種自己的、展現(xiàn)心靈內(nèi)容的藝術“話語權(quán)”，同時也增加了自己作品得高分的幾率。訓練整體關系有方法和技巧可循，比如用風景照片叫學生作有取舍的構(gòu)圖練習、畫16開小稿的色調(diào)練習等形式對訓練整體關系都很有幫助。

　　5、局部是整體的基石：

　　雖說整體重于局部，但整體要由一個個的局部組成。局部景物的生動與否直接影響畫面效果。色彩風景畫要學會一些局部的畫法：學會畫房子，一般建筑物要畫出體積關系，宜用干畫法，用筆肯定保留一些筆觸的效果會更有塊面感，還要注意早中晚不同光線和周圍環(huán)境色對墻面的影響。畫樹木要注意種類和形狀特征，枝葉茂盛的樹以表現(xiàn)樹葉為主，注意樹冠的形態(tài)自然生動、明暗塊面有不同層次；枯樹則以表現(xiàn)它的主干和枝條的形狀為主，尤其要注意一般枝干的明暗變化都是上暗下亮。畫水面時注意“水天一色”是水鄉(xiāng)風景畫中的一大特色，指水面反射了天空之色。而水面除了反射天空之色外，便是其水的固有色，只有靠近色彩，景物的倒影才會有其景物的顏色影響；水中的倒影在畫面表現(xiàn)為色彩和明暗對比弱，靜水的表現(xiàn)技巧常常先用垂直筆法表現(xiàn)倒影，然后用橫筆表現(xiàn)水紋：水紋的透視關系是近寬遠狹、近長遠短、近強遠弱。蕩漾的水可以用小碎筆法橫拖出閃光的波紋。畫天空時一般接近山和物體的地方亮，遠離物體的地方暗。畫面局部還可以增添畫面整體的情調(diào)，如下面兩幅畫中的局部人物就使整幅畫作充滿了生活情趣，起到“以人點景”的作用。三、以應試促進發(fā)展：

　　6、應試是當前任務：

　　對于廣大考生來說，應對眼前的美術院校招生考試是最緊迫的任務。應對考試有一些特殊的技巧和方法：首先要合理安排考前訓練。一般考前兩個月之前宜組織風景寫生，通過實景寫生豐富自己擅長的色系，提高組織畫面的能力。到了考前兩個月之內(nèi)應該選擇水鄉(xiāng)風情、有房子和樹的田園風光、夕陽下的湖面等高考常見題材進行臨摹和默寫的組合強化練習。白天練習色彩，晚上安排素描課程，以達到最佳的進度。其次對考試時間分配心中有數(shù)。拿到考題要安排10分鐘左右審題，認真思考畫面的構(gòu)圖、色調(diào)、最終效果；構(gòu)圖起稿10分鐘左右，確定遠、中、近景的位置關系和物體的大致輪廓。鋪大調(diào)子40至60分鐘左右，遵循由暗到亮、由主到次、由后到前的順序，迅速畫出畫面的主要調(diào)子和冷暖關系。深入塑造占考試時間的2/3左右，具體深入地表現(xiàn)景物的體積、空間、冷暖、主次等，使畫面有精彩的局部刻畫。調(diào)整階段30分鐘左右，應從全局的高度審視全畫，調(diào)整與整體不協(xié)調(diào)的地方。再次做好考試的準備工作。準備材料要齊全充足，用自己習慣的畫筆，顏料要擠滿，檢查水桶是否漏水等。對一些基礎不扎實的學生，教師可以讓他帶兩盒顏料，其中的一盒里放教師幫學生調(diào)好的顏料，把畫樹、房子、水面等常見景物的常用色每種調(diào)出不同變化的四五個層次顏色，學生可以在考試時直接上相應的顏色。

　　7、發(fā)展是長遠目標：

　　考試是一時的目標，今后的發(fā)展是長遠的目標。想靠考前兩三個月突擊考上美術院校的念頭是很危險的，即使幸運地上了分數(shù)線，你的大學生涯也會非常辛苦的。所以愿考生們在平時的色彩練習中盡力提高自己的基本功，為將來大學學習和從事美術工作打下扎實的基礎。

【風景色彩寫生教案】相關文章：

《風景寫生》教學反思（通用5篇）10-21

《色彩的對比》教案03-13

《春雨的色彩》教案07-01

色彩的和諧教案07-31

春雨的色彩教案07-02

春雨的色彩教案10-26

夏天的色彩教案12-29

春雨的色彩教案01-20

北京的色彩教案03-09